⑨ 천축쥐 지하영화 시리즈는' 말이 놀랍지 않다' 는 두 일본 프로듀서 창지소창과 일야수사가 촬영한 단편 시리즈로 1985- 1990 사이에 촬영됐다. 이 시리즈에는' 마귀의 실험' (1985+0985) 과' 혈육의 꽃' (1985) 과' 영원히 죽지 않는다' 라는 여섯 편의 영화가 있다. 1986), 모래우물에 있는 인어공주, 성모원 로봇 (1988), 악마여의사 (1990), 영화 길이는 43 분에서 65 분까지입니다 이 시리즈는 개봉 이후 일본과 구미에서 큰 파문을 일으켜 각국에서 상영이 금지된 만큼 홈비디오나 DVD 로만 음상 시장에서 판매할 수 있어' 지하영화' 라는 명성에 빠졌다. 사실 일반 독립, 실험, 비영리 지하 영화와는 큰 차이가 있다. 이 일련의 영화는 시장 출시 이후 일본에서 동시 소개된 할리우드 블록버스터를 능가하기도 하기 때문이다. 예를 들어' 살코기 꽃'' 지하실의 인어공주' 는 일본에서 개봉한 지 두 달 만에 시청각체인점 판매량 상위 10 위권에 올랐고,' 살코기 꽃' 의 성적은 스필버그가 같은 기간 내놓은 공상 과학 사랑 대작' E.T.' 를 능가하기도 했다. 한편 서유럽과 북미 시장에서는 이 시리즈가 1990 년대 초 출범한 이래 시청각 시장에서 위풍당당하다고 할 수 있으며, 미국의 FBI 도 높은 현실감 때문에 참여하고 있다. 물론 조사 결과는 여전히' 거짓' 이다. 피부색이 다른 대부분의 소비자들은 이런 절정인' 코담배 Pic' 에 대해 매우 반감과 반감을 가지고 있지만. 아니면' 고어 사냥개 영화' 인가. 이상하게도 그들이 싫어하는 미치광이도 미친 듯이 사들여 팬들 사이에서 이렇게 큰 변태 소비심리를 조성할 수 있다. 천축쥐' 시리즈 지하영화는 신화 창조라고 할 수 있다. 이 일련의 영화에 대한 논의는' 천축쥐' 라는 제목부터 시작하는데, 이 제목은 영화의 내용과 크게 다른 것 같다.
브리태니커 백과사전 국제중국어판은 기니피그에 대해 "길들여진 설치류, 기니피그는 남미에서 기원한다" 고 설명했다. 잉카 시대 이전에 길들여졌고, 미주를 발견한 지 얼마 되지 않아 유럽에 도입되어 사람들이 좋아하는 관상동물과 소중한 실험동물이 되었다. " ⑵ 이로써 기니피그는 사람들이 감상하고 실험할 수 있는 길들여진 동물일 뿐, 이상하게도 시리즈 영화의 주제는' 실험' 이지만 영화에는 진짜 기니피그가 없다. 우리가 본' 기니피그' 는 살아 있고 피가 나는 인체다. 이 시리즈의 1 회' 마귀실험' 은 복면 청년 세 명이' 인간의 심신이 감당할 수 있는 고통의 한계' 를 조사하기 위해 한 여자에게 주먹차기, 침, 소음 간섭, 더러운 물체 공격, 가장 잔인한 도적을 포함한 각종 폭행을 가했다. 나중에, 이 고문당한 비극적인 여자는 그들에 의해 황야에 버려졌다. 2 회' 피꽃' 도 여자 납치와 잔혹한 고문에 대한 이야기이다. 일본 고대 무사복을 입고 화장을 한 변태 남자가 마취 후 예술품처럼 한 여자를 해체했다. 이후 그는 자신이 소장하고 있는 모든' 예술품' 을 카메라에 공개했다. 이미 썩고 식물과 기생충이 가득한 죽은 사람의 머리와 팔다리가 대거 공개됐다. 세 번째 에피소드는 "수프" 로 바뀌었지만 납치와 고문에 대해 소란을 피우지 않았지만 여전히 "약" 을 바꾸지 않고 같은 피비린내 나는 "자해" 를 보였다. 평범한 사무원은 사업상 상당히 실의에 빠졌고, 자극을 찾기 위해 각종 기구로 자해하기도 했다. 결국 자신이' 불로장생' 이라는 것을 알게 되자 기뻐서 즉시 동료를 불러 그들 앞에서 징그러운 제왕절개 공연을 했다. 영화는 우스갯소리 같은 장면으로 끝나지만, 여전히 그 짙은 피비린내 나는 분위기를 희석시킬 수는 없다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 영화명언) 기니피그 시리즈의 네 번째와 다섯 번째 작품인' 지하실의 인어공주' 와' 성모로봇' 은 이 시리즈에서 비교적 사상적인 두 작품으로 간주 될 수 있지만 여전히 피가 끓고 있다. 한때' 지하실의 인어공주' 는 안데르센의 동화 속' 바다의 딸' 에서 영감을 받은 것 같았지만 일본인은 이 아름다운 동화를' 이화' 했다. 영화 속 아내를 잃은 자폐증 중년 화가가 그의 마음속의 성지인 더러운 하수구로 가서 창작 영감을 찾았지만 의외로 어린 시절 환상 속의 인어공주를 찾았지만, 이 인어공주는 좌초된 지 이미 오랫동안 공업폐수에 젖어 몸이 썩기 시작했다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), Northern Exposure (미국 TV 드라마), 남녀명언) 연민 때문에 화가는 인어공주를 집 큰 욕조로 옮겨 정성껏 돌봤지만 인어공주가 불치병에 걸려 몸이 나날이 나빠졌다. 실망한 화가는 어쩔 수 없이 인어의 뜻에 따라 그녀의 썩은 죽음의 전 과정을 사진으로 기록해야 했다. 결국 인어공주가 극도의 부패 속에서 죽고 화가의 정신이 무너져 인어공주를 직접 해체했다. 이후 그는 아내를 살해한 혐의로' 성인 동화' 를 믿지 않는 경찰에 체포됐다. 영화가 어느 정도 사상성을 지녔던 것은 감독이 의도적으로' 인어공주' 에 관한 컬러 그림을 화가가 젊었을 때 인어공주가 썩었던 유화와 비교하고 전환하여 산업문명이 생태환경과 사람들의 새로운 영혼의 이화와 부식을 강조한 데 있다. 인어공주의 비참한 죽음은 산업사회 인류의 순미의 죽음을 상징한다. 후자' 성모원의 로봇' 은 난쟁이 과학자가 생체실험으로 얻은 장기를 통해 불치병에 걸린 언니를 구했지만 언니에게 거절당한 이야기를 통해 과학과 인간성의 모순에 대해' 잔혹한' 토론을 진행했다. 천축쥐' 시리즈 영화가 일본 사회에 미치는 악영향, 특히 청소년에 대한 유도로 대중은 잔인한' 과도한 표현' 을 비난하기 시작했다. 이런 압력으로' 마귀의사' 시리즈의 마지막 영화는' 중용 노선' 을 바꿔 일련의 피비린내 나는 유머러스한 신기한 이야기를 장으로 결합해' 천축쥐' 시리즈의 관산을 완성해야 했다.
왜 시리즈 영화에서 산 사람들이 기니피그로 바뀌었을까요? 이것은 다니엘 벨이 말한 자본주의 사회의 역할과 사람의 단절을 포함한다. "자본주의 문화의 모순" 이라는 책에서 벨은 자본주의 사회를 경제 기술 분야, 정치 분야, 문화 분야 등 세 가지 대립 분야로 나누었다. 그는 경제와 기술 분야에서 모든 산업화 사회는 경제 충동에 이끌려 개인을 관료 협력 체계에 배치했다고 지적했다. 이런 제도 하에서, 사람들의 행동은 그들의 역할에 의해 규제된다. 따라서 개인은 사람이 아니라' 사물' 로 간주되어 기업이나 기관이 이윤 극대화를 추구하는 도구가 되었다. 한마디로 개인은 이미 그의 기능에서 사라졌다. 반면 문화 분야는 자기 표현과 자기 만족이 특징이다. "그것은 반제도적이고 독립적이며 개인의 이익을 기준으로 한다." 이런 상황에서 자본주의 사회의 갈등 중 하나는 "문화 민주화 경향은 모든 사람이 자신의' 잠재력' 을 실현하도록 유도하기 때문에' 자아' 와 기술-경제질서가 요구하는' 역할 요구' 가 충돌할 수 있다" 는 것이다. 이것은 왜 사람이' 물화' 를' 기니피그' 로 하는지 이해할 수 있다. 후공업사회는 사람에 대한' 역할 요구' 를 통해 사람을 무뇌한' 물체' 나 노리개로 바꾸는 이런 본능적 억압에 기반한 추가적인 억압은 현대 자본주의 문화가 표방하는 극도의 자유의 자기 표현과 깊은 모순을 가지고 있다. 따라서, 두 분야의 단절은 극단적인' 예술가' 들에게 자아를 표현할 수 있을 뿐만 아니라 불가피하게 자본주의 물화 바이러스를 가지고 있는 창작적 사고를 제공한다. 이렇게 하면 사람을 경솔한 인간 장난감인 기니피그로' 물화' 하는 것도 합리적이다.
사실, 같은 시기 (80 년대 말 90 년대 초) 에는 일본인만이 사람을 대상화하는 이런 사악한' 영화 실험' 을 하는 것은 아니다. Jrg Buttgereit, 독일인, 금지영화 시리즈도 촬영했고, 막막한 로맨스, 1987 과 199 1 에 뒤지지 않는 일본인도 촬영했다. 이' 감정' 이 사람을 헷갈리게 하는 이유는 남녀 간의 사랑도 남녀간의 사랑도 아니라 여자와 남자의 시체 사이의 감정이기 때문이다! 이 영화는 혈성과 변태지수에서 기니피그와 가깝지만 기니피그의 감각자극에 대한 열광적인 숭배와는 달리, 감독은 독일인의 엄밀한 이성 전통을 계승할 수 있으며, 이' 금지 영화' 에서는 여전히 심각한 예술 추구를 하고 있다. 이를 위해 Butgoreg 는 일부러 매 회 시작 부분에 서방 철학자들의 명언을 추가했다. 첫 번째 에피소드는: "사람들이 생존하기 위해 다른 생물을 먹어야합니까?" 두 번째 에피소드는: "나는 모든 것을 지배하고 싶다! 클릭합니다 이 시리즈의 두 영화의 내용을 보면 이 두 문장이 두 영화의 주제인 것 같다. 첫 회는 1987 에서 완성돼 젊은 남녀의 시체에 대한 미련을 주로 표현했다. 영화의 클라이맥스는 특별한 취미를 가진 남녀와 매우 썩은 시체 사이에 있는 세 사람의' 성게임' 으로 밝혀졌다. 이런 인류 영화 역사상 유례없는 메스꺼움' 경관' 을 아름답게 보이기 위해 감독은 카메라 렌즈 앞에 필터를 덧씌워 원래' 로맨틱' 하지 않았던 장면을 꿈처럼 화려하게 만들었다. 이 장면을 바탕으로, 내 의견으로는, 부시는 영화 미학에서' 더러운 미학' 의 깃발을 완전히 들어 올릴 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 영화미학, 영화미학, 영화미학, 영화미학, 영화미학, 영화미학, 영화미학) 하지만 오이디푸스의 미화는 화룡점정에서 조금 떨어진 것 같다. 사실 이것은 감독의 맹목적인 방법일 뿐이다. 영화 속' 점제' 를 분명히 한 부분은 도살자가 토끼 한 마리를 도살하는 과정을 기록한 긴 장면 (2 회는 살아있는 바다표범을 해부하는 것으로 바뀐다) 이다. 이러한 다큐멘터리 장면과 표현적인 장면은 헤겔이 제시한' 양수-음수-합' 의 논리 법칙에 따라 인류가 모든 생물 (인간 자체 포함) 을 파괴하는 십악무도한 야수라는 결론을 내릴 수 있다. 즉, 그들은 어쩔 수 없이' 다른' 생물을 먹어야 생존할 수 있다. 양덕이 통일된 후, 부트고레그는 베를린 장벽의 붕괴로 절망의 마음을' 뜨겁게' 하지 않았다. 그는 영화' 갇혔다' 의 속편을 내놓기 위한 노력을 다그쳤다. 이번에' 시신벽증' 을 가진 한 여자가 포르노에 더빙한 배우를 결탁했고, 두 사람은' 사람' 관계가 생겼다. 아쉽게도 자신의 본색을 바꿀 수 없는 그 여자, 영화 후반부, 야수 대박, 극도의 흥분의 순간에 새 남자친구의 머리를 베어버리고, 자신이 보존한 옛 남자친구의 썩은 머리를 새 남자친구의 피투성이의 몸에 올려놓고, 계속 인간으로서의 즐거움을 누린다. 이 에피소드는 이전 에피소드의 기본 정신을 계속 이어가면서 "모든 것을 지배하고 싶다!" 때문에 "극단적 인 페미니스트" 에 대한 두려움이 조금 더 증가한 것 같습니다.
만약 당신이 무섭지 않다고 생각한다면, 당신은 외계인이 될 수 있습니다.