동양의 꽃꽂이와 서양의 일러스트의 차이점은 무엇인가요?
동양 꽃꽂이 예술의 스타일과 특징
동양 꽃꽂이는 우리나라와 일본으로 대표된다. 그 스타일과 특징은 다음과 같습니다.
1. 자연을 옹호하고 자연을 첫 번째 목적으로 삼는 DD는 꽃의 형태와 색상의 자연스러운 아름다움을 표현하려고 노력하며 의도적인 인위성에 반대합니다. 형식은 표준화되거나 비표준화되어 자유롭고 생동감이 넘칩니다. 자연의 원리를 따르며 자연스러운 관심으로 가득 차는 것이 원칙입니다.
2. 시적이고 예술적인 구상에 주목하고, 예술적 구상의 창조에 주목하세요. 디디는 꽃의 형태와 색상의 아름다움에 주목하는 것뿐만 아니라, 꽃의 활용에도 주목합니다. 감정을 전달하고, 생각을 꽃으로 표현하며, 형태와 정신을 모두 갖추는 것, 즉 꽃꽂이 작품의 함의와 시적인 예술적 개념을 추구하는 것입니다. 작품의 형태와 색채의 외적인 아름다움을 감상하고, 작품이 내포하는 광활한 세계를 여행하면서 꽃꽂이 작품에 대한 더 깊은 이해와 해석을 가질 수 있습니다.
3. 라인 모양, 개개인의 라인 아름다움에 주목하세요. 동양화 꽃꽂이의 꽃 재료 선택은 수량보다는 꽃의 자세와 품질에 따라 매우 정교하고 간결합니다. 꽃의 개별적인 특성을 보여주는 데 중점을 두었습니다. 선이 아름답기 때문에 작품에 사용되는 꽃의 종류와 양이 적고, 색상이 단순합니다. 선의 형태는 동양화 꽃꽂이의 주요 특징으로 꽃선의 굵기, 직진성, 직진성, 이완성, 높이의 변화가 사람에게 다양한 느낌을 주고 표현력이 뛰어납니다.
유럽과 미국 국가를 대표합니다. 서양화훼예술은 전통문화, 민족풍속, 미의식의 영향으로 독특한 스타일과 특징을 가지고 있습니다.
1. 인간의 힘과 인간의 정신을 옹호 DD 고대 그리스인들은 건강한 육체에서 건강한 정신이 나온다고 믿었고,
사람들의 '자기 숭배'를 낳고 인간이 정복하도록 옹호했습니다. 자연 사람의 힘, 사람 중심, 인류애 증진, 개인의 자유 추구, 개방적이고 노출된 예술 스타일을 좋아함. 이는 자연을 옹호하고 섬세함을 강조하는 '깊이 숨길수록 주변이 더 커진다'는 동양화의 예술적 스타일과 극명한 대조를 이룬다.
2. 꽃의 전체적인 색감미와 패턴미에 주목하세요. DD는 꽃 하나하나의 선미와 자세에는 신경쓰지 않고, 전체적인 예술적 효과만을 강조합니다. 전체적으로 화려한 패턴과 색상에 중점을 둡니다.
3. 기본 구성 형태는 규칙적인 기하학적 도형입니다. 서양 꽃꽂이의 주요 구성 형태는 다양한 기하학적 도형입니다. 예를 들어 대칭형에는 이등변삼각형, 역T자형, 부채꼴, 반구형, 구형, 마름모형, 타원형 등이 있고, 비대칭형에는 이등변삼각형, L자형, S자형, 초승달형 등이 있습니다. 꽃은 촘촘하고 가지런하게 배열되어 통통하고 규칙적인 다양한 무늬를 이룬다.
4. 작품에는 꽃의 종류가 많고 수량도 풍부하며, 서양식 꽃꽂이 작품은 다채롭고 규칙적인 형태를 완성하기 위해 꽃의 종류도 많고 수량도 풍부하다. 그리고 많은 색상 변화. 작품은 색채의 사용이 매우 정교하고 성취도가 높아 사람들에게 우아함과 고급스러움, 위엄과 관대함을 느끼게 한다.
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1. 균형
균형은 작품의 안정감으로 대칭균형과 비대칭균형으로 나눌 수 있다. 서양의 꽃꽂이는 규칙적인 기하학적 구성을 가지고 있기 때문에 균형의 문제가 쉽게 해결됩니다.
서양 꽃꽂이는 꽃재료를 많이 사용하고 균형감이 떨어지는 경향이 있기 때문이다. 따라서 도자기, 금속재질 등 입구가 넓고 크기가 크고 질감이 무거운 용기를 사용하세요.
큰 꽃꽂이와 테이블 꽃꽂이의 경우 중앙과 하단에 여러 개의 큰 꽃을 삽입하는 경우가 많으며 부속물의 자연스러움과 우아함을 활용하여 포인트를 강조하고 균형 있고 안정적인 효과를 얻습니다.
2. 조화
조화는 대조와 변화를 동시에 갖고 있어 사람들에게 화합과 일체감을 줍니다. 꽃꽂이의 조화에는 꽃재료와의 조화, 꽃재료와 꽃그릇의 조화, 작품과 환경의 조화가 있다. 꽃재료의 조화에 영향을 미치는 주요 요소는 형태와 색상이며, 그 중 색상이 주요 요소이다.
3. 리듬
리듬은 주로 모양과 색상의 변화입니다. 서양식 꽃꽂이는 형태와 색상 면에서 메인 꽃을 배치한 후 2차, 3차 꽃과 재료를 추가해야 합니다. 균형이 잘 잡혀 있고 명확하게 겹쳐진 삽입은 고요함과 움직임의 리듬을 반영합니다.
4. 예술적 구상
서양의 꽃꽂이는 사람의 감정을 직접적이고 열정적으로 표현한다. 예를 들어, 어머니날에는 카네이션을 사용하고, 부활절에는 백합을, 사랑을 표현하기 위해 빨간 장미를 사용합니다.
참고 출처 :
-꽃꽂이 예술에서 동양 삽화와 서양 삽화의 차이점은 무엇입니까?
소위 동풍 삽화는 참고해야합니다 일본과 한국의 삽화, 중국의 삽화까지 ;서양의 삽화는 유럽과 미국의 삽화를 말한다.
삽화의 모든 스타일과 변화는 그 시대의 사회를 반영하는 것이며, 지역, 인문학, 경제.
p>중국 삽화: 중국은 광대한 영토와 풍부한 자원을 가지고 있습니다. 실제로 『물질개요』의 식물 스케치와 같은 고대 삽화의 흔적이 남아 있습니다. Medica", "Materia Medica 개요서"의 삽입물, Feng Zikai의 스케치 등, 그리고 심지어 민국 시대의 오래된 상하이 새해 그림과 그림까지. 전쟁 중 선전 포스터는 모두 특별 삽화였습니다. 중국인은 상대적으로 소외된 민족이기 때문에 일러스트레이션은 의미와 취향에 더 중점을 두고 있으며 그 기법은 보다 전통적입니다. 그러나 시대의 발전과 함께 경제력의 향상과 개혁 개방이 이루어지면서 1990년대에 들어와 새로운 것들이 탄생하게 되었습니다. 중국에서는 지미(Jimmy), 야오 페일라(Yao Feila) 등 세련된 스타일의 일러스트레이션이 많이 등장했습니다.
일본 및 한국 일러스트레이션: 일본 일러스트레이션의 원형은 우키요에에서 나와야 합니다. 최근에는 한국 일러스트레이션이 발전하고 있으며 밝고 밝은 색상과 아름답고 단순한 구성을 추구하며 주로 상업 일러스트레이션입니다.
: 역사 비교적 오래되었으며, 르네상스 시대의 것과 같은 패턴이 많은 것이 매우 대표적입니다. 시대에 따른 인물들의 삽화에는 여전히 뚜렷한 차이가 있습니다. 기형적이거나 아이러니하고 유머러스한 것, 사실적인 것, 근육 구조를 추구하는 것 등이 있지만, 유럽과 미국 삽화의 특징 중 하나는 어린이 삽화가 매우 잘 발달했다는 것입니다. .러시아를 포함한 유럽과 미국의 일러스트는 어린이답고 상상력이 풍부하다는 것을 인정해야 합니다.