우아한 취향은 죽고 유행은 살아 있다. (1967) 출생: 1934 2 월 1 1.
브랜드 구축: Mary quient
유명 작품: 미니스커트와 첼시 소녀 룩, 60 년대 패션 대표.
유명한 장소: 당시 영국 런던의 유명한 바사 패션가게였다.
명예: 1963 영국' 올해의 여성상' 을 수상했습니다.
1966 년 영국 여왕에게 영국 4 등 훈장을 수여받아 사랑받는 디자이너 코코 샤넬과 유명한 밴드 비틀즈와 함께 외화를 벌었다.
1990 영국 패션위원회 상 수상. 하지만 이런 영예보다 미니스커트가 다시 세계를 휩쓸고 있는 것을 보고 싶어 한다!
작품: 퀸트의 색깔, 궁극적 인 메이크업 &; 미용서 같은 거요.
2003 년 춘하 패션 무대에서 미니스커트가 다시 한 번 가장 인기 있는 의상이 됐다. 샤넬이 작은 검은 치마로 여성을 위한 패션 혁명을 개척한 것처럼 미니스커트는 1960 년대 젊은이들의' 고정관념에 반항하는' 혁명적인 상징이다. 이 충격파의 제조자는' 미니스커트의 여왕' 이라고 불리는 영국 디자이너 메리 퀴엔트이다. 메리 퀴엔트는 영국 웨일스에서 태어났고, 16 살 때 그녀의 디자인 재능을 보여주기 시작했는데, 당시 그녀는 런던의 골드스미스 대학에서 그림을 공부하고 있었다. 그때 그녀는 알렉산더 플랑코트 그린을 만났는데, 그는 나중에 그녀의 남편과 가장 큰 조수가 되었다. 졸업 후 메리 퀴엔트는 한 여성모 스튜디오에서 그녀의 디자인 생활을 시작했다. 그녀의 디자인 대상은 바로 사람들이 무시하는 여자 패션을 위한 것이다.
스타 고객
유명한 팝 음악가와 영화배우들은 종종 상점의 문턱을 돌파하는 고객과 뒤섞여 있다. 유명한 밴드 비틀즈는 그녀의 가게의 단골손님이다. 그들은 종종 이곳에서 애인을 위해 옷을 산다. 멤버 조지 해리슨과 모델 여자친구 패티 보이드의 웨딩드레스도 메리 퀴엔트가 전문적으로 설계했다.
패션 맵
1965 년 그녀는 치마 밑단을 무릎 위 10 cm 까지 올려 국제적인 패션이 되었다. 젊은 사람들뿐만 아니라 중년 여성도 미니스커트를 따뜻하게 환영한다. 피에르? 6? 1 카틴, 세인트? 6? 1 로렌트 등 디자인 대가들도 미니스커트를 내놓았고, 가장 보수적인 하이엔드 패션하우스도 치마를 짧게 잘랐다. 메리 퀴엔트가 전 세계의 승리를 거두었다.
미니스커트 여왕
1955 년, 그녀와 남편, 친구는 런던의 유명한 영황도에 첫 패션가게' BAZAAR' 를 설립하여 스타일리시한 길거리 청년을 위해 노력했다. 1959 년, 그녀는 영국에서 젊은이들의 열광적인 사랑을 받는' 충격적인' 미니스커트를 선보였다. 그녀의 슬로건은 "치마를 짧게 잘라! 클릭합니다 뿐만 아니라 각양각색의 스타킹, 부츠, 기하학, 골지 스웨터, 낮은 엉덩이 넓은 벨트, 플라스틱 코팅 트렌치코트 등 현란한 반전통복을 디자인해 60 년대 젊은이들의 열광적인 숭배의 우상 중 하나가 됐다.
상업승리
70 년대에 그녀는 이미 의류와 미용 두 분야를 정복했다. 전능한 여성 디자이너가 슬기로운 기업가가 되었다. "제가 옷을 디자인할 때, 이 옷과 어울리는 액세서리가 생각납니다. 물론 책상, 의자, 벽지와 같은 외적인 것도 디자인의 일부가 되었습니다. 그녀는 1980 년대 일본에서 메리 퀴엔트를 창업해' 화장무규칙' 이라는 새로운 구호를 내놨다.' 좋아할 때 좋아하는 화장을 하고 싶다'!
우아하고 정교한' 로맨틱한 방'/진? 6? 1 파란색 패턴 (JEAN LANVIN)
윈란은 1867 년 프랑스 브르타니에서 태어났다. 그녀는 집안의 열 자녀 중 맏이이고, 그녀의 아버지는 기자이다. 65438 부터 0890 까지, 겨우 23 세인 온란은 혼자 모자 가게를 운영하기 시작했다. 그녀의 독특한 디자인은 많은 고객을 매료시켰고, 딸을 위해 디자인한 옷은 호평을 받아 많은 고객이 모방한 대상이 되었다. 딸이 자라면서 여성복과 드레스를 디자인하기 시작했다. 마지막으로, 낭만적 인 집은 교외 거리에 세워졌습니다. 그녀는 옷, 그림, 고대 판화를 수집하고, 여행을 자주 하며, 각종 예술 작품을 접하며, 끊임없이 자신의 디자인 영감을 풍부하게 한다. 그래서 그녀의 디자인 작품에서 18, 19 세기 스타일, 이국적인 드레스를 찾을 수 있어 기억에 남는다. 그녀는 수수한 원단을 선호하며 자수 기교로 다양한 주제를 표현하고 장식 효과를 발휘한다.
65438 년부터 0920 년까지 온란은 종종 프랑스를 대표하여 국제 회의에 참석했다. 1926 년 프랑스 정부는 그녀를 파리에서 열린 프랑스 문화전 의류부 책임자로 임명했다. 1939 년에 그녀는 뉴욕엑스포 프랑스 특별의류협회 회장으로 선출되었다.
1946 년 7 월 온란은 파리에서 79 세를 일기로 사망했다. "낭만적 인 집" 은 가족의 통제하에 계속 운영됩니다. 세계 최초로 자신의 향수를 소유한 디자이너 중 한 명인 온란' 낭만집' 은 이미 세계에서 가장 권위 있는 향수집 중 하나가 되었다.
창작에서 사치를 찾다: 니나? 6? 1 리마동 니나 리마동
옷에 대한 사랑과 견지로 니나 18 세는 디자인실에서 일하기 시작했다. 그녀의 복장은 독특한 외관, 클래식하고 여성스러운 스타일로 우아하고 부유한 여성들의 사랑을 받아 좋은 명성을 얻었다. 60 년이 넘는 비바람, 니나? 6? 1 리마동 브랜드는 여전히 패션계에서 가장 큰 이름 중 하나로, 그동안 디자이너는 거의 주인을 쉽게 했지만 여전히 독보적이었다.
6? 이탈리아 트웨인에서 태어나 1 1883 으로 어려서부터 옷에 매료되었다.
6? 1 12 살 때 그의 집은 프랑스로 이사했다. 그녀는 구두장이인 아버지가 불행히도 돌아가셔서 어색한 생활로 재봉점에서 견습생으로 생계를 꾸려야 했다. 소년기의 고난은 니나의 의지를 단련시켰을 뿐만 아니라, 의상 재단을 위한 기술도 많이 축적하여 앞으로의 디자인 생애를 위한 든든한 기초를 다졌다.
성간 여행:
6? 1 1905, 당시 의류계에서 두각을 나타낸 젊은 디자이너가 되었다.
6? 1 1932 남편을 잃은 니나는 아들의 거듭된 격려로 자신의 이름을 딴 패션 회사를 설립하고 디자인 도안을 팔지 않기로 했다. 이때 니나는 이미 나이가 거의 반백이 되었다. 어머니를 돕기 위해 27 세인 로버트는 유망한 광고사업을 포기하고 회사의 업무관리와 마케팅을 담당하고 있다. 이런 식으로 어머니와 아들이 첫 번째 니나를 열었습니까? 6? 1 서희 패션가게.
6? 1 회사를 설립한 후 20 여 년간의 업무 경험을 가진 니나는 주로 의류의 디자인과 창작을 담당했다. 여성스러운 디자인 스타일로 점점 더 많은 고객들의 사랑을 받고 있습니다.