종교에서 찬송가는 기독교의 찬송가와 천주교의 찬송가와 같은 하느님을 찬양하는 노래를 가리킨다.
대형 행사의 장엄한 음악으로도 이어졌다.
성영음악은 미성창법의 싹이다.
미성창법은 유럽에서 유래한 것으로, 유럽 음악의 발전과 밀접한 관련이 있을 뿐만 아니라 인류 문화 이데올로기의 일환으로 사회와 시대 발전의 산물이다. 13 세기 이전의 유럽 음악은 단음 음악이었는데, 그 중 고대 그리스의 성악은 단음 음악 위주로, 엄격한 시성 리듬을 위주로 독창, 합창, 선창, 랩, 노래를 주요 노래 형식으로 삼았다. 이 시기에는' 호머 서사시',' 일리아드',' 오디세이' 등 우수한 작품들이 생겨났는데, 이 작품들은 맹인 시인 호머가 창작하여 랩 방식으로 전창했다. 이것은 비교적 초기의 성악 형식이라고 할 수 있다. 로마제국이 계속 확장됨에 따라 유럽은 오랜 교회 통치 기간에 접어들었는데, 역사적으로' 중세' 라고 불렸다. 교회 교리는 거의 모든 이데올로기 분야를 독점하고, 노래도 각종 종교의 부속물이 되었다. 로마제국의 확장은 강역의 확장을 가져왔을 뿐만 아니라 음악계에 아시아 아프리카 유럽에서 온 많은 훌륭한 예술가들과 풍부한 음악 문화를 가져왔다. 그들은 로마에 모여 당시 유럽에서 가장 큰 음악 센터가 되었다. 당시 교회는 찬송가를 부르고 성경을 암송하여 최초의 합창 형식이 되었다. 교회에서 라틴어로 종교 관련 내용을 부르는 것은 일종의 음악 형식이며, 경경이라고 한다. 기원 590 년에 교황 그레고리우스 1 세 편집자는' 경경 독경' 을 수정하였는데, 유명한 그레고리 성영은 사실상 교회에서 교리를 부르는 곡조를 규정한 것과 같다. 성영은 유럽 성악 예술의 싹이며, 장엄하고 엄숙한 창조를 교회 분위기에 맞춰야 한다. 성영이는 멜로디와 낭송 두 가지가 있지만 단멜로디 음악일 뿐 무미건조하다. 발전함에 따라 가수들은 화려하고 유창한' 재창조' 를 진행해 새롭고 더 좋은 노래 방법을 형성했다.
찬송가 음악이 유행했던 시절 1 1 세기부터 음악 형식이 등장해 음악예술의 발전을 촉진하고 성악예술의 내용을 풍부하게 했다. 당시 수공업과 상업의 발전으로 인해 도시에는 종교음악의 세속음악이 등장하기 시작했고, 사람들에게 음악으로 자신의 삶을 반영하라고 요구했다. 이후 음유시인, 시인, 민요가수 등 프로가수들이 잇따라 등장했다. 짙은 종교적 색채에서 완전히 벗어날 수는 없지만 종교 음악에 대한 과감한 돌파구라고 할 수 있다.
전반적으로 이런 스타일의 음악은 유럽 ~ 아프리카, 중앙유럽 ~ ~ 특히 이탈리아에서 유행한다.
나는 이런 당대 음악이 새로운 세기의 풍격에 편향되어야 한다고 생각한다.
노래와 전자타악기의 결합으로 많은 노래들이 클래식 음악 스타일을 가지고 있습니다 ~ ~
제가 좋아하는 이런 유형의 뮤지션 두 명을 추천합니다.
지푸유기
호자: 1 인 보컬 (보조역할이자 전체 노래의 추진자) 은 밥의 노래 작품에서 흔히 볼 수 있는데, 분위기가 우울하고 불길하다. 때때로 이런 스타일은' 바프 스타일' 이라고 불리는데, 마드라스의 어느 곳에서도 이런 스타일의 대표가 아니다. 네프의 찬송가는 이탈리아 고전 풍격을 선호한다.
예를 들어,' 현대성',' 폭풍과 불의 노래',' 속삭이는 산들' 이 있습니다.
즉석 음악
영화 배락팬들에게 사랑받는 로스앤젤레스 유명 음악 제작사 Immediate Music 은 할리우드 등 유럽과 미국 수많은 영화의 예고편을 위한 배경음악을 만드는 전문 음악 제작사입니다. 외부 세계는 그 연예인에 대해 아는 것이 매우 적고, 상당히 신비롭다. 즉각 음악 오케스트라는 강한 서사시 풍격을 가지고 있는데, 합창단이 부른 서사시 음악이 섞여 있고, 어떤 것은 웅장하고, 어떤 것은 느긋하다.
일례로' 전음 로미오 합창단'' 즉석 음악-소위'