현대춤은 고전 발레와 반대되는 일종의 무용파이다. 현대무용은 판에 박힌 동작의 속박에서 벗어나 자연을 추구하고 진실감을 더하는 것을 제창한다. 그것은 무용수가 현대 생활 방식을 반영하고, 현대춤은 여러 가지 가능성이 있다는 것을 강조한다. 현대춤은 다양한 얼굴 표정과 동작을 잘 표현할 수 있다. 보통 현대춤은 지면의 균형 훈련에 더 많은 관심을 기울이고, 다양한 자세를 취할 수 있으며, 머리부터 발끝까지 현대춤의 정신을 표현할 수 있다.
현대 무용의 특징
1, 기존 피쳐에서 벗어남
현대춤은 고전 발레를 반대하는 것으로 시작한 다음 모든 전통 무용 관념에 반대한다. 그것은 전통적인 무용 훈련 형식과 공연 형식을 돌파했다. 창작 이념에서, 그것은 전통 예술과 절대적으로 다르며, 재료 선택에서도 전통 예술보다 더 광범위하고 다양하다.
지속적인 혁신을 강조하십시오.
현대무용은 모방을 거부하고 춤의 혁신과 창조를 강조한다. "우상 타도" 라는 구호 아래 어제, 권위와 모델에 도전하고, 창작의 자유를 숭상하고, 예술적 개성을 떠벌리는 경향이 있다. 창작에서, 그것은 역발상을 하고, 다른 것을 추구하지 않고, 새로운 것을 추구하고, 남다른 것을 자랑스럽게 여기고, 모방을 표절하는 것을 부끄러워하기 때문에, 그들은 어떤 보존극도 없다.
3. 추상적 표현.
현대춤은 전통작품처럼 깃발이 선명하지 않고 상징적인 의미를 추구하며 현실주의를 피한다. 관객을 기쁘게 하는 효과를 추구하지 않고 합리적인 묘사를 통해 관객들에게 더 많은 감정, 상상력, 연상을 제공함으로써 감성적인 * * * 소리를 낸다. 무용 창작 실천에서, 춤은 줄거리를 표현하거나 캐릭터를 형성할 필요가 없다는 것을 대략적으로 보여준다. (윌리엄 셰익스피어, 춤명언) "자아" 를 표현하는 본능과 직감; 쇼순수 액션 퍼포먼스는 동작이 전부라는 것을 강조한다.