2. 내용을 다 쓴 후 시의 제목, 저자와 제목 (작은 글자로) 뒤에 공백을 남기고 도장을 찍는다. 제사가 너무 크지 않도록 주의해라, 장의 크기와 제사의 차이는 크지 않다.
참고: 색종이라면 먼저 백지로 덮고 잘라서 붙이세요. 너무 풍만하지 마라, 문장의 끝은 반행 (또는 한 열) 의 공백을 남겨 두는 것이 가장 좋다.
확장 정보:
서예 작품의 두 가지 모드;
1, 2 ~ 3 줄 쓰기:
두 줄의 패턴: 두 줄은 종이의 양면으로 쓰여지고, 중간에 빈자리가 많다. 위, 아래, 위, 아래, 위, 아래, 아래, 위, 아래, 아래, 위, 아래, 아래, 위, 아래 한 단락에서 한두 줄을 쓸 수 있다.
세 줄의 구도: 세 줄 사이의 관계, 테이프 삽입, 박자 변화에 주의해야 한다. 제목은 마지막 행의 맨 아래에 있을 수 있으며 본문 1 과 두 줄의 위치보다 약간 높을 수 있습니다. 한 단락을 단독으로 쓸 수도 있고, 본문보다 짧아야지, 본문과 상하와 평행해서는 안 된다.
2. 중간에 한 줄 쓰기 (몇 글자):
글쓰기의 내용은 보통 격언 한 마디, 경고 한 마디, 시 한 수이다. 글자가 비교적 적기 때문에 글을 쓸 때는 글자의 개폐와 리듬의 변화에 주의해야 생동감 있고 활발하다. 제목은 단일 및 이중 세그먼트로 나눌 수 있습니다. 한 단락은 일반적으로 왼쪽 중앙에 쓰여 있다. 단락의 내용에는 글쓰기의 시간, 작가의 이름, 혹은 단지 작가의 이름이나 번호일 뿐이다.
도장은 편지 밑에 덮여 있는데, 일반적으로 양면이 좋으니 도장 사이의 공간은 적당히 열어야 한다. 작품을 만들 때 작품 오른쪽 위 중앙에 돈을 쓰는 부서는 일반적으로 수신인의 이름이나 번호, 주소, 우아함, 친절, 감상 등의 단어 등을 명시해야 한다. 만약 일이 주어진다면.