홍콩 음악계라면 '사천왕'을 빼놓을 수 없다. 이들 4인은 1990년대 홍콩에서 가장 인기를 끌었던 남자가수였으며, 그 인기는 더욱 확산됐다. 아시아 전체로. '사천왕'이 가장 인기 있던 시대, 그들은 홍콩 음악계를 독점하고 기본적으로 홍콩 연예계 전체를 대표하기도 했으며, 홍콩 연예계를 최고조에 이르게 해 첫 번째 작품을 탄생시켰다. 중국의 실제 예술가들의 우상 숭배. 그로부터 20년, 30년이 지나도록 '신사천왕', '천왕후계자' 등의 칭호가 아무리 많이 선전되어도 실제 사천왕의 영향력은 변함이 없었다.
4월 6일, 앤디 라우의 팬 그룹은 소셜 플랫폼에 영상을 공개했는데, 여기에는 앤디 라우의 1999년 콘서트 투어 비하인드 영상과 공연 영상이 담겨 있었다. Andy Lau가 처음 유명해졌을 때, 그는 자신이 60세가 된 후에 자신의 팬들과 함께 고전을 회상할 수 있도록 사이드 샷을 찍고 싶다고 팬들에게 말했습니다. 올해에도 Andy Lau는 여전히 그 작품을 기억하고 있습니다. 그가 팬들에게 한 약속.
1990년대 중국에서 큰 인기를 끌었던 '사천왕'이 이제는 점점 더 유명세를 떨치고 있는 앤디 라우의 본업이 가수에서 '나쁜 드라마' '브랜드 홍보대사'로 바뀌었다는 점을 상기해보자. 앤디 라우는 2018년 천왕의 아내와 결혼한 이후 세상 일에 관여하지 않았으며, 몸매와 외모, 노래에 상관없이 새벽은 물론이고 '딸 노예'로 헌신해 왔다. 원래의 영광은 오랫동안 완전히 보이지 않았습니다.
돌아보면 장성룡만이 유일하게 가요계 발전을 이룬 터라 장성룡이 콘서트 투어를 할 때마다 장년층 소년들의 복고풍 공연장이 된다. 20년이 지난 2009년, 홍콩, 마카오, 대만에서 쇠퇴한 것은 사천왕뿐만 아니라 엔터테인먼트 산업도 전성기였지만 지금까지 역사적 관점에서 보면 홍콩, 마카오, 대만 엔터테인먼트 산업이 오늘날의 모습을 보일 수 있었던 것은 바로 '사천왕' 때문일 것입니다.
1970년대 홍콩은 독특한 시대에 있었다. 외국 문화의 영향과 중국인들의 귀국에 대한 갈망 속에서 홍콩의 젊은이들에게 가장 필요한 것은 문화적, 예술적 감각이었다. 지역적 문제로 인해 홍콩의 사회경제적 발전은 급속히 이루어지고 있으나, 문화와 창조산업은 안정적이지 못하다.
향후 2년 동안 홍콩 사람들의 전반적인 문화 수준은 점차 향상되었고, 중국에서는 아직 다른 문화 예술이 인정되지 않았기 때문에 정신적 기둥에 대한 수요가 점점 더 커졌습니다. 지역 문화 예술이 점차 등장하고 광둥 노래는 최고의 계승 방법 중 하나이지만 사람들의 마음 속에서 홍콩이나 유럽 및 미국 록 음악과 광동 노래의 인기는 기본적으로 오늘날과 동일합니다. 동북 이중관을 중시하는 중국인. 서관지에
음악이 이름에 걸맞지 않고 고전 작품도 없기 때문에 최근 몇 년간 홍콩에서 광동 노래를 구현하는 것은 극도로 어려웠습니다. 1972년까지 서관제는 '구름의 탑'이라는 노래를 비인기가요로 대중화시키기 위해 광둥어 노래는 더 높은 삶의 영역을 언급했고, 이후 발표된 '귀마쌍성' 등의 음악은 홍콩을 제외한 동남아시아에서도 인기를 끌었다. 그리고 광둥 노래의 개척기가 도래했습니다.
서관지에의 등장은 광둥 노래에 대한 전통적인 사람들의 이해에서 벗어나 그의 개인 앨범이 히트한 후 홍콩 영화 및 TV 산업의 창시자로 등극했습니다. 같은 해 Xu Guanjie는 홍콩 영화 및 TV 업계 최초의 단독 콘서트 투어도 열었습니다.
홍콩 음악계는 전신을 거쳐 가수와 광둥 노래를 중심으로 아티스트 회사, 연예인 매니지먼트 회사, 각종 시상식에 이르기까지 일련의 산업 체인, 세부적인 게임 엔터테인먼트 산업 체인으로 점차 진화해 왔다. 그 당시 홍콩은 한때 동남아시아 음악 문화의 소프트 파워 기반이 되었습니다.
탄장 전투
1980년대 초 우리나라에는 음악왕에 대한 정의가 없었습니다. 당시 홍콩에서 가장 유명한 세 사람은 Alan Tam, Leslie Cheung, Anita Mui였습니다. Anita Mui를 제외하고 Alan Tam과 Leslie Cheung 사이의 팬 전쟁은 연예계 스타 가십의 선례를 세웠습니다.
홍콩 언론은 팬의 필요성을 확인한 후 점차 등장하여 Leslie Cheung과 Alan Tam의 차이점과 이해 관계를 과장하기 위해 다양한 방법을 사용했습니다. 실제로 Leslie Cheung과 Alan Tam은 사적인 관계를 맺었습니다. 아래의 관계는 꽤 좋지만 언론과 팬들은 이를 양립할 수 없는 적으로 간주합니다. 1986년경 Leslie Cheung은 그의 노래 "Who F*ck With"로 대만 골든 멜로디 상을 수상하여 대만 골든 멜로디 기간 동안 Alan Tam의 통치를 마감했습니다. 수상, 당시 가장 큰 뉴스는 Alan Tam 팬들이 결과를 받아들이지 못했다는 것입니다. 수천 명의 Tam 팬과 Zhang 팬이 모여 그들의 우상을 검게 이겼습니다.
이 사건으로 레슬리 청과 탐 앨런은 이미 호황을 누리고 있던 연예계를 리더 없이 남겨두고 영화, 방송계에서 차례로 철수하기로 결정했고, 주요 스타 5인의 자리에 공백이 생겼다. 5년 동안. 사천왕
수년간의 침묵 끝에 홍콩 음악 팬들은 정신적인 힘을 잃은 지 오래되었습니다. 영화와 TV 업계의 많은 거인들도 이 무대에 대해 낙관하고 스타 만들기 계획을 시작했습니다. 1992년 홍콩 라디오 감독 장원신(張文信)은 가수 선발 버라이어티 쇼 'Sunlight Project'의 시작을 알리고 이번 선발을 통해 홍콩을 대표하는 가수 4명이 선발될 것이라고 발표했다. 불교에서의 '사법수호자'부터 연예계에서의 그들의 위치를 설명하는 '대왕'까지.
시간이 지날수록 많은 홍콩 팬들이 이 소식을 접하고 점차 사천왕 코딩 시퀀스에서 누가 당선될지 추측이 나오고 있다. 그 중 목소리가 가장 높은 사람은 단연 앤디 라우다. 앤디 라우(Andy Lau)는 1992년부터 영화계와 TV계에서 활동하며 이미 '카르멘 인 몽콕(Carmen in Mong Kok)', '러브(Love)' 등을 통해 자신만의 세계를 구축해 왔다. 홍콩에서는 잘 알려져 있다.
유명인이 된 후, 앤디 라우 역시 점차 음악계에 진출하게 됐다. 최근 발표한 솔로 앨범 'Can It Be'는 홍콩 가요계에서 큰 인기를 끌며 '1인자'로 꼽힌다. 이의가 없는 네 왕.
또한 Jacky Cheung은 Andy Lau의 가장 강력한 경쟁자 였어야했지만 아직 대표곡을 발표하지 않았지만 유명한 데뷔 선발 대회에서 Jacky Cheung의 놀라운 성과는 이미 Jacky뿐만 아니라 많은 것을 불러 일으켰습니다. 청은 놀라운 목소리를 가지고 있지만, 유례없는 앤디 라우(Andy Lau)와 공동 작업한 영화에서 홍콩영화상 남우조연상을 수상하기도 했습니다.
영화 및 TV 제작에 대한 사용자 리뷰에서 유우(Andy Lau)가 권력의 제왕으로 선출되고, 장성룡(Jacky Cheung)이 종합 가창력에서 2위를 차지했다면, 새벽의 새벽(Dawn of Dawn)은 단순히 그의 '개구쟁이 개'에 의존했을 뿐이다. 출연, 1992년 <여명의 새벽>으로 유명한 그의 데뷔작은 홍콩에서 붐을 일으키며 많은 여성들의 마음속에 자리잡은 멋진 남성 신급 캐릭터로, 연예계에서 대부분의 경우 소녀들은 같은 해 새 앨범 '사랑은 운명이다'를 발매한 뒤 큰 인기를 끌며 높은 인기를 얻으며 사천왕의 권좌에도 입성했다.
많은 선택 끝에 홍콩, 마카오, 대만 팬들은 최종 왕이 누구일지 확신하지 못할 수도 있다. 앨런 탐 다음으로 또 다른 슈퍼스타인 해켄 리일지도 모른다는 얘기도 있지만 당시에는 하켄 리(Hacken Lee)는 유명했고, 일부는 너무 부유해서 교통사고를 당했다고 보고되기도 했습니다. 그들은 불명예를 안고 당선될 가능성이 거의 없습니다. , Xu는 전반적으로 힘이 있지만 너무 늙어서 선출 될 수 없습니다.
드디어 사천왕 공식 라인업이 공개됐을 때 곽아론의 등장은 많은 이들의 거센 반발을 불러일으켰는데, 그 이유는 대부분의 홍콩 팬들이 처음에는 곽아론을 몰랐기 때문이라고 느꼈다. 무명, 무명배우 팬이 많은 꼬마가 사천왕이 된 이유는 무엇일까? 하지만 이 부분에 대한 의문은 오래가지 않았다. 곽아론은 유명세를 타고 데뷔한 후 외모뿐만 아니라 노래와 춤 실력도 뛰어나 긍정적인 태도를 지닌 소년의 모습을 보였다. 몇 번의 공연 끝에 이 네 사람은 기본적으로 홍콩, 마카오, 대만의 팬들을 사로잡았다.
오늘의 관점에서 볼 때 사천왕이 유명해진 것은 정말 우연이었을까요? 사실, 아니, 캐릭터 간의 관계로 볼 때, Andy Lau는 유명한 Golden Horse 남우주연상이고 Jacky Cheung은 강력한 가수이며 Dawn Dawn은 인기 있는 우유 개, Aaron Kwok은 멋진 CEO 남자 친구입니다. 공연의 얼굴은 이게 메인 라인업인데, 초반뿐만 아니라 지금은 구성을 만들 때 늘 4가지 취향 중 하나가 마음에 드는지 아닌지 고민이 된다. 성공왕과 실패왕
1992년 이후 중국 영화와 TV 산업은 광둥 노래의 세계라기보다 홍콩 이후 사천왕의 세계였다. 본토가 연결되면서 왕 스타일은 음악 형식의 영향으로 점차 중국 전역을 휩쓸었고, 초기 국내 영화 및 TV 산업은 하룻밤 사이에 광동 노래와 이미 형성되어 노래 실력이 최고조에 달했던 사왕으로 대체되었습니다. .
당시 중국의 거리와 골목에는 천왕의 포스터가 가득했고, 카세트 플레이어의 음악은 모두 사천왕의 노래였습니다. 방과 후 소년들은 따라갔습니다. Andy Lau는 "천국의 왕" 머리를 자르기 위해 미용사에게 갔고, 수업이 끝난 후 제가 토론하고 싶은 소녀들은 Dawn Dawn 또는 Andy Lau 중 누가 더 잘생겼는지에 대해 이야기했습니다.
사천왕의 전례 없는 인기로 인해 1992년부터 2000년까지 홍콩 및 중국 가요계 팬의 90%가 사천왕의 깃발을 들고 있었고, 이는 이후 홍콩의 발전으로 이어졌다. 콩과 대만 음악 스타들은 살아남을 방법이 없었고, 작사에 비하면 아무것도 없었고, 좋은 작품은 전혀 발표할 수 없었고, 왕의 브랜드 승인 없이는 파트너가 협상을 거부했으며, 신흥 가수들의 발전 공간이 불분명했습니다. 그 당시 중국에서는 산에 도달하는 무력한 사람이었습니다.
11년 연속 중국 가요대상인 만큼 4명으로 나누어진 것이 바로 이 때문에 많은 광동 가수들이 점차 변신하고 발전한 것이다. 사업을 위해 음악을 포기하지 않는 밴드의 가장 좋은 예는 왕카쿠이(Wong Ka Kui)와 비욘드(Beyond)이다. 비욘드는 배후의 빅 보스의 지원 없이 수년 동안 아니타 무이(Anita Mui)의 지원을 받는 메뚜기에 의해 억압당했다. 당시 상황에 대해 왕가규는 "홍콩에는 음악씬이 없고 연예계만 있을 뿐"이라며 무기력하게 말했다.
그러나 1999년 말, 장성룡과 던던이 연달아 홍콩음악대상 시상식에서 탈퇴를 선언하고 더 이상 음악상을 받지 못하게 되면서 '사왕'이 탄생하게 됐다는 소식이 전해졌다. 음악시간이 끝났습니다. '사천왕' 이후 홍콩 음악계는 점차 쇠퇴해가고 있는데, 노래 실력도 좋고 인기도 좋은 남자 가수는 세 명뿐이에요. 청청기
1995년 정충기는 재키청의 앨범에 참여해 프로듀서의 주목을 받아 전속가수가 됐다. 청충기의 노래 실력은 놀랍고, 그의 노래 실력은 드물고 귀중하며, 그의 열광에는 명백하고 완곡한 다양한 감정이 담겨 있습니다. Cheng Zhongji는 "가수의 신"인 Jacky Cheung과 공동 작업한 많은 작품에서 울지 않았습니다. 그러나 불행하게도 Cheng Zhongji는 더 이상 가수가 되고 싶지 않고 코미디에 출연하게 되어 좋은 목소리와 노래를 잃게 되었습니다. 기술. Nicholas Tse
그는 15세에 첫 번째 곡인 "An Estimate"를 작곡했으며 1999년에 "Thank You for Your"라는 노래로 유명해졌습니다. 사랑 1999 ". 보라색.
Nicholas Tse는 연주, 노래, 편곡이 뛰어나고 목소리가 거칠고 안정적이며 카리스마가 넘칩니다. 그는 모든 면에서 슈퍼스타가 되기 위한 자질을 갖추고 있습니다. , 어떤 사람들은 Nicholas Tse의 출현으로 "사왕"시대가 끝났기 때문이라고 말합니다. 업계 선배들도 Nicholas Tse를 높이 평가했습니다. Andy Lau 왕은 한때 "Tse Tingfeng의 시대는 대체 불가능합니다"라고 말했습니다. 나중에 노래 때문에 환경 변화로 인해 Nicholas Tse는 영화에 집중했고 홍콩 음악계는 쇼를 진행할 수 있는 남자 가수를 잃었습니다. 찬이슨은 21세의 나이로 제14회 TVB 라이징스타 노래자랑에 참가해 우승을 차지했다. 우리 모두 알고 있듯이, 이 대회는 홍콩 연예계에서 많은 신인들을 발굴해냈습니다. 그러나 우승 후 처음 2년 동안 Eason Chan은 자신에게 맞는 노래 경로를 찾지 못했기 때문에 진정한 의미에서 인기를 얻지 못했습니다. Nicholas Tse는 "Thank You for Your Love 1999"와 같은 음악으로 거리에서 인기를 얻었으며 눈길을 끄는 인기 초보 가수가되었습니다. 따라서 당시 많은 사람들은 Nicholas Tse가 홍콩 음악의 후계자라고 말했습니다. 하지만 '가수신' Jacky Cheung은 Eason Chan이 홍콩 음악계의 후계자가 될 것이라고 생각합니다.
라이징 스타 노래 대회의 첫 번째 챔피언이었던 Anita Mui는 뒤에서 나온 Eason Chan을 매우 좋아하고 재능이 뛰어난 가수라고 생각합니다. Anita Mui의 지원으로 Eason Chan은 빠르게 음악 산업에서 확고한 기반을 구축했습니다.
Jacky Cheung과 Anita Mui가 생각했던 것과는 다릅니다. 유명한 데뷔 후 5년 만에 Eason Chan은 거리와 골목에서 인기를 끌었던 'The King of Karaoke'를 발표했습니다. Nicholas Tse로 분류될 수 있는 가수인 Eason Chan은 그 이후에도 계속해서 많은 인기 히트곡을 발표했으며, 그의 인기와 대중성은 날로 높아지고 있습니다. 5년 후, '패셔너블'은 Eason Chan을 홍콩 음악계의 정상으로 완전히 끌어올릴 것입니다. 이후, Eason Chan은 홍콩 음악계에서 대체할 수 없는 역할이 되었습니다. Jacky Cheung 이후의 새로운 세대의 "노래하는 신"으로.
요즘 홍콩 팝음악계의 아이콘으로 자리잡은 이선찬은 독특한 스타일과 강렬하고 쉰 목소리, 나른하고 독특한 노래 스타일을 갖고 있으며, 노래 실력도 절묘하다. Eason Chan은 아름다움과 고전을 결합하는 데 능숙하며 쉰 목소리와 생동감을 마음에 완벽하게 통합하여 광둥 노래를 새로운 차원으로 끌어 올릴 수 있습니다. Cheng Zhongji와 Nicholas Tse는 여러 가지 이유로 홍콩 음악계에서 성공하지 못했습니다. 비록 Eason Chan이 데뷔 당시 가장 눈에 띄지 않았고 인기도 높지 않았지만 그는 자신의 근면함과 인내에 의지하여 최고의 가수가 되었습니다. 2000년 이후 홍콩 가수. 가요계에서 가장 빛나는 슈퍼스타, 어떤 사람들은 이선찬을 홍콩 가요계의 '궁극의 무화과잎'이라고 말하기도 한다.