그러나 지미 스튜어트는 대학 시절 연극부에 참여하면서 자신의 진정한 관심을 발견했다. 그는 이미 학교 연극단에서 주연을 맡았다. 스튜어트의 대학시절부터 시작된 대공황은 모든 산업이 침체된 시기였으며 당시 미국에서 가장 인기가 높았던 건설산업도 그 충격에서 면역되지는 못했다. 사운드 영화와 "할리우드의 황금 시대". 프린스턴대 건축과에서 우수한 성적을 받은 제임스 스튜어트는 배우가 되겠다는 결심을 했다.
대부분의 배우들과 달리 지미 스튜어트는 드라마 학교를 다니지 않았을 뿐만 아니라 전문적인 연기 수업도 듣지 않았습니다. 그의 재능 외에도 그는 학교 클럽에서의 경험에 의존합니다. 그는 프린스턴 트라이앵글 클럽에 있을 때 자신보다 한 학년 위인 동급생 조슈아 로건(Joshua Rogan, 1908~1988)을 만났고, 졸업 후 로건의 권유로 보스턴의 학생 연극단에 합류했다. 브로드웨이 연극에 참여했으며, 헨리 폰다(1905~1982), 마가렛 설리번(1909~1960)(연속히 헨리 폰다와 감독 윌리엄 와일러의 첫 아내가 됨)을 만나 친구가 됐다.
제임스 스튜어트가 브로드웨이에 온 지 몇 달 뒤, 그는 한 연극의 주인공이 되었고, 공연은 성공해 당시 언론에도 보도됐다. 1932년에서 1934년 사이에 이 네 명의 친구들은 그들의 꿈과 경기 침체의 압박을 추구하기 위해 나란히 일했습니다. 그 후 Rogen은 추가 연구를 위해 모스크바로 갔다가 Broadway로 돌아 왔습니다. Sullivan, Stewart 및 Fonda는 모두 자신의 기회를 얻었고 개발을 위해 할리우드로갔습니다. 조슈아 로겐은 나중에 퓰리처상을 수상한 무대 감독이 되었고, 스튜어트와 폰다는 둘 다 스크린의 전설이 되었습니다. 마가렛 설리번도 1930년대와 1940년대에 유명한 배우였습니다. 이 젊은이들은 나중에 할리우드 명예의 전당에 이름을 올렸습니다.
전쟁 전 배우 경력
지미 스튜어트는 1935년 헨리 폰다와 함께 할리우드에 입문했습니다. 두 사람 모두 MGM과 계약을 맺으면서 시작했습니다. 스튜어트와 폰다는 브로드웨이에서 할리우드까지 룸메이트였습니다. 파티에 참석하고 여배우와 데이트하는 것을 좋아했던 헨리 폰다(Henry Fonda)는 룸메이트 스튜어트(Stewart)가 프린스턴 대학의 우등생이고 이성에게 주목을 받았음에도 불구하고 여전히 다른 사람들과는 매우 다른 규칙적인 사생활을 유지하고 있다는 사실에 놀랐다. 룸메이트. 하지만 지미 스튜어트는 할리우드에 진출할 기회를 얻은 것에 여전히 매우 기뻐하며 일주일에 6~7일 스튜디오에서 열심히 일했다.
지미 스튜어트의 소년다운 수줍음과 겸손한 성격, 키가 크고 마른 몸매가 처음에는 진로에 방해가 되는 듯했다. 이 기간 동안 그는 항상 "대형 영화에서는 작은 역할, 작은 영화에서는 큰 역할"을 맡았습니다. 그러나 1936년에 스튜어트는 우디 반 다이크 감독의 영화 '인 마이 아이즈(In My Eyes)'에 첫 주연을 맡아 특이한 킬러 역을 맡았다. 실제로 제임스 스튜어트는 연기 경력 전체에서 악역을 맡은 적이 없으며, 특히 그가 유명해진 후에는 더욱 그렇습니다.
1938년 지미 스튜어트는 MGM의 자매회사인 컬럼비아 픽처스에 임대되었고, 그곳에서 스튜어트보다 2년 먼저 할리우드에 온 그의 친구 마가렛 설리번은 그의 재능을 이미 알아차린 감독 프랭크 카프라에게 칭찬을 아끼지 않았다. 스튜어트가 아직 단역으로 활동하던 시절, 차기작에서는 리 쿠퍼(역시 카프라가 홍보했던)와 다른 유명 영화배우들을 주연으로 삼겠다는 생각으로 클라크 게이블과 자레드를 찾겠다는 당초 계획을 포기했고, 그들은 이 신인을 재사용하기로 결정했습니다. 이후 지미 스튜어트는 주요 영화의 주연으로 승진했으며 프랭크 카프라(Frank Capra)와 여러 차례 성공적인 협력을 시작했습니다.
두 사람의 협력은 1938년에 시작되었습니다. 퓰리처상과 오스카상을 수상한 영화 '인생은 꿈과 같습니다'를 각색한 작품으로, 마음이 따뜻해지고 흥행에 성공하며 삶이 따뜻해지는 작품입니다. 경제 공황 시대의 영화. 철학적 의미를 담은 코미디. 여주인공은 주인공의 여자친구 역을 맡은 제인 아서이다. 영화의 또 다른 배우 레온 배리모어는 주인공 여자친구의 현명한 할아버지 역을 맡았다. Frank Capra는 James Stewart가 자신이 해석하려는 역할을 완전히 이해했을 뿐만 아니라 지침도 거의 필요하지 않다는 사실을 발견했습니다. Capra는 나중에 Stewart를 "아마도 화면에서 최고의 배우"라고 칭찬했으며 "그는 필요하지 않은 지점에 도달했습니다." 어떤 지침. "성능의 영역".
1939년 오스카상을 수상한 카프라의 정치 코미디 "스미스의 미국 여행"에서 주인공은 역시 제인 아서입니다. 지미 스튜어트는 결국 위협과 유혹을 받은 남자 역을 맡았지만 여전히 용감합니다. 사기 사실을 폭로하면서 처음에는 신사로서의 이미지를 확립했습니다. 이 영화는 당시 매우 인기가 있었고 오늘날에도 여전히 유명합니다. 영화 100년 시리즈에 선정되어 국립영화보존국에 소장되었습니다. 지미 스튜어트는 이 영화로 처음으로 오스카 남우주연상 후보에 올랐고, 뉴욕 영화 비평가 협회상 남우주연상을 받으며 유명해졌습니다.
또한 1939년에 제임스 스튜어트는 자신의 첫 서부영화인 조지 마샬 감독의 "주먹"에 주연을 맡았으며, 마를렌 디트리히가 여주인공으로 등장했습니다. 코미디 스타일의 서부영화입니다. 극에서 그는 기사도의 젊은 명사수이자 서부 영웅의 후손입니다. 이 영화는 나중에 영화와 연극으로 여러 번 리메이크되었으며 국립영화보호청(National Film Protection Administration)의 수집 대상으로 선정되었습니다.
그러나 지미 스튜어트가 헐리우드에서 유명해지고 오스카상을 받기 시작했을 때에도 그의 부모님은 그의 영화계 진출을 여전히 반대했다. 그들은 아들이 이 화려하고 죄 많은 영화 도시에서 나쁜 것을 배울 것을 걱정했고, 아들이 원래 할 수 있었던 품위 있고 품위 있는 직업으로 돌아가도록 설득하려고 노력했습니다. 지미 스튜어트는 휴식을 취하기 위해 비밀리에 유럽으로 여행을 떠났습니다. 미국으로 돌아왔을 때 독일이 폴란드를 침공하고 제2차 세계대전이 발발했습니다.
에른스트 루비치 감독과 공동 집필한 1940년 로맨틱 코미디 '더 코너 숍'의 주인공은 그의 친구 마가렛 설리반이지만, 주인공과 주인공은 사랑에 빠진 펜팔이지만, 나는 그렇지 않다. 실생활에서 그들은 실제로 함께 일하고 서로를 좋아하지 않는다는 것을 알고 있습니다. 이 영화는 미국 영화 연구소의 100년 로맨스 영화에 포함되어 있으며 국립 영화 보존국의 컬렉션에 포함되어 있습니다. -1998년 상장. 톰 행크스, 멕 라이언 주연의 '유브 갓 메일'로 촬영된 이 신작의 줄거리는 고전 고전 영화와 비슷하지만, 시대가 변하면서 남자 주인공과 여자 주인공이 바뀌게 된다. 편지를 쓰는 펜팔부터 이메일을 사용하는 네티즌까지.
1940년 제임스 스튜어트, 캐서린 헵번, 카라이 글렌이 조지 큐커의 고전적인 스크루볼 코미디 '필라델피아 스토리'에 출연했습니다. 스튜어트는 남의 다애애극에 연루돼 사랑에 괴로워하는 기자 역을 맡았다. 그는 가창력이 뛰어나 극에 출연할 기회가 있다. 이 영화는 1956년 그레이스 켈리 주연의 '상류사회'로 리메이크됐다. '필라델피아 스토리'는 국립 영화 보호국이 수집한 100년 역사의 영화 시리즈에 등재되었을 뿐만 아니라 생생한 연기력으로 1941년 아카데미 남우주연상을 수상하기도 했습니다. 지미 스튜어트는 그 상을 고향으로 돌려보냈고, 마침내 그의 부모는 이 조각상을 인정해 25년 동안 아버지의 철물점 진열장에 두었습니다. 전쟁의 참혹함을 겪은 그는 한때 영화 예능의 가치를 의심했지만, 이번에는 카프라의 초청을 받아 자신을 위해 맞춤 제작된 클래식 '올해의 남자'를 공연했다. 극중 주인공은 지미 스튜어트를 어디에나 갖고 있다. 예를 들어 그와 동갑내기로 설정되어 있으며, 대학에서 건축학을 전공했고, 둘 다 청력 손실이 있었다(스튜어트의 청력 손실은 복무 중 비행기 엔진 고장으로 인해 발생했다). 그는 이후 보청기를 사용해야 했고 말년에는 청력을 거의 완전히 잃었습니다. 도나 리드(Donna Reed)는 이 영화의 여주인공이다. 이번에는 레온 배리모어가 부도덕한 재벌인 악당 역을 맡았습니다. 지미 스튜어트는 이때 아직 미혼이었지만 이미 남편과 아버지의 정체성을 훌륭하게 해석해냈다. "올해의 남자"와 "스미소니언"에서의 그의 역할은 서로를 강화하는 것으로 간주됩니다. 두 작품 모두 오스카 남우주연상 후보에 올랐으며, 둘 다 American Film이 선정한 세기의 위대한 영화 영웅 50인 중 한 명으로 선정되었습니다. 게다가 그 이후로 그는 전형적인 '민간 영웅'으로 여겨져 왔습니다.
'더 맨'은 그해 오스카상 5개 부문 후보에 올랐고, 당시보다 후세대의 평가가 훨씬 좋았다. 미국영화연구소(American Film Institute)가 선정한 지난 세기 최고의 영화 중 하나로 꼽혔다. 100년 위대한 영화 시리즈 1위, 지난 세기 가장 감동적인 영화 1위로 선정되었으며, 이전의 "스미스의 미국 여행"도 지난 세기 가장 위대한 영화 중 하나로 선정되었으며, 5번째로 감동적인 영화로 선정되었습니다. 지난 세기의 영화는 모두 미국 국립 영화 보관소의 컬렉션에 포함되어 있습니다. 이 1946년 영화는 미국과 영어권, 크리스마스가 주요 명절인 나라에서 꼭 봐야 할 크리스마스 명작으로 인정받아 텔레비전은 물론 영화관에서도 반복 상영됐다.
스튜어트는 'The Man of the Hour'의 주인공이 자신이 인생에서 가장 좋아하는 역할이라고 말했다. 카프라도 자신의 인생 최고의 작품이라 할 수 있다고 믿었고, 스튜어트를 "비범한 필사자"라고 다시 한번 칭찬했다. ". 1985년 스튜어트는 오스카 평생공로상을 받았을 때 당시 생존해 있던 프랭크 카프라에게 “관대하고 현명한 지도”에 감사를 표했고, 카프라가 “의심할 여지 없이 내가 사랑하는 사람”이라고 믿었다. "가장 위대한 감독을 알아라".
'더 맨'을 보고 해리 트루먼 대통령은 "베스와 나에게 아들이 있다면 그도 지미 스튜어트처럼 되기를 바랄 것"이라고 말한 적이 있다. 1991년 냉전이 종식되고 소련이 붕괴됐다. 1992년 러시아에서는 처음으로 미국 영화 금지령이 해제됐고, 보리스 예르신 대통령의 승인을 받아 모두가 스코틀랜드 민요인 "Long Live Friendship"을 부르며 끝나는 "The Man of the Year"가 선정됐다. 1월 5일은 정교회 크리스마스에 개봉되며, 러시아에서 최초로 방송되는 미국 영화이다.
'The Man of the Hour'는 후대에 인기가 높아졌지만 그해 스튜어트 남우주연상을 포함해 5개 오스카상 후보에도 올랐다. 그러나 당시 흥행은 형편없었고 평가도 엇갈렸다. 프랭크 카프라는 일찍 은퇴했고, 스튜어트 세대의 많은 배우들이 이 시기에 쇠퇴하고 있었습니다. 지미 스튜어트는 군 경력이 4년이나 연기된 후에도 자신의 연기력이 여전히 존재하는지 의심하기 시작했습니다. 그는 이미 관련 전공을 갖고 있었고, 항공사에 투자한 경험이 있었기 때문에 항공업으로의 전환을 고려했다. 아버지는 고향으로 돌아갈 것을 권유하며 아들에게 하루빨리 결혼하라고 당부했다. 나중에 지미 스튜어트는 연기 경력을 넓히기 시작했고 나중에 영화로 각색된 연극에 출연하기 위해 브로드웨이로 돌아왔습니다. 그의 노력은 획기적인 성과를 거두었고, 마침내 그는 예술이든 사업이든, 동시대든 미래 세대든, 영화 작품을 발표하면서 인생의 황금기를 맞이하게 되었습니다.
전쟁 전 지미 스튜어트는 문학 코미디에 거의 항상 등장했으며 그의 이미지는 종종 잘생기고 꼿꼿하며 수줍은 청년의 이미지였습니다. 많은 평론가들은 전쟁과 위험의 경험이 스튜어트를 완전히 성숙하게 만들었다고 믿습니다. 그는 1949년 결혼해 늦었지만 행복한 결혼생활을 했다. 전쟁으로 인해 그는 젊고 수줍어하던 모습에서 더욱 "어둡고" "단단한" 인물로 변했고, 더욱 복잡하고 도전적인 역할을 맡을 수 있게 되었습니다. 그의 연기 경력도 기존 문학과 코미디에서 스릴러, 서부, 전기 및 영화로 확대되었습니다. 다른 유형의 영화.
제임스 스튜어트가 전쟁 후 할리우드로 돌아왔을 때 MGM과의 계약은 갱신되지 않았다. 그는 더 이상 감독과 스튜디오의 제약을 받지 않는 최초의 "자유 배우" 중 한 명이 되었으며, 자신이 시도하고 싶은 역할을 선택할 수 있는 더 큰 자유를 누렸습니다. 그 당시에는 유명 영화배우들조차 감히 이런 일을 하는 경우가 거의 없었습니다. 그 후, 고전 시대에는 MGM, 컬럼비아, 유니버설, RKO, 20세기 폭스, 파라마운트, 유나이티드 아티스트, 워너 브라더스 등 8개 주요 할리우드 스튜디오에서 모두 지미 스튜어트의 영화를 많이 보유했습니다. 그러나 MGM은 여전히 스튜어트가 가장 칭찬하는 스튜디오이며 더 많은 영화를 제작했습니다. 1948년 제임스 스튜어트는 오스카상을 수상한 헨리 해서웨이의 다큐멘터리 스타일 범죄 드라마 '역습'에 출연했습니다. 그는 철저한 조사 끝에 경찰 살해 혐의를 피고인에게 밝혀주는 기자 역을 맡았습니다. 이것은 대경제공황 당시 시카고에서 일어난 유명한 조직범죄 사건을 각색한 것입니다. 1949년에 그는 샘 우드(Sam Wood)의 오스카상 수상 작품인 "The Lady of the House"("The Prosthetic Pitcher"로도 번역됨)에서 공연했습니다. 여주인공은 "영화 속의 좋은 아내"로 알려진 조 앨리슨이었습니다. 두 번 더. 한때 학교 야구팀 선수였던 스튜어트는 의수족을 갖춘 불구가 된 미국 메이저 리그 투수 몬티 스트래튼(1912~1982) 역을 맡았다. 영화는 전통적인 소재로 여겨졌지만 여전히 호평을 받았으며 스튜어트는 몬티 스트래튼 자신으로부터도 칭찬을 받았다.
1950년 지미 스튜어트는 퓰리처상을 수상한 걸작인 헨리 코스터의 오스카상과 골든 글로브상을 수상한 하비를 각색한 영화를 개봉했습니다. 영화 속 주인공의 반대편에는 "하비"라는 이름의 2m 높이의 투명 거대 흰 토끼가 등장한다. 이 아이디어는 켈트 신화에 나오는 "푸카"라고 불리는 흰 토끼 정령에서 유래되었습니다. "The Twilight Zone"은 금세기 최고의 100대 코미디 영화 중 하나이며, 그에게 또 다른 오스카상과 골든 글로브 남우주연상 후보로 지명되었습니다.
이 영화는 매우 인기가 높았으며 TV와 무대에서 여러 번 리메이크되었으며 1972년 TV 영화 리메이크에는 스튜어트가 주연을 맡았습니다. "The Twilight Zone"은 이후 많은 영화, 애니메이션, TV 시리즈에서 인용되었습니다. 인간 환상 속의 흰 토끼 친구인 Harvey는 이후 영어권 국가에서 암시가 되었습니다. 지미 스튜어트에게는 꽃 외에도 많은 팬들이 흰 토끼 인형을 선물하기도 했다.
1950년 그는 골든 글로브상을 수상한 블록버스터 서부 영화 '브로큰 애로우'에서 시나리오 작가이자 감독인 데마 데이비스와 협력했는데, 이 영화는 인도인의 관점에서 본 전후 서부 최초의 주요 작품 두 편을 선보였습니다. 1952년에 그는 세실 드밀(Cecil DeMille) 감독의 오스카상 수상작이자 흥행작인 The King of Showmen에서 변장한 광대 역을 맡았습니다. 찰튼 헤스턴(Charlton Heston)을 포함한 다른 주요 배우들은 이 영화에서 카메오로 출연했습니다. 영화.
1957년 빌리 와일더 감독의 전기 영화 '탑건'('린백제'로도 번역됨)에서. 이 영화는 세기의 영감을 주는 영화 100선 중 하나로 선정되었습니다. 그는 대서양을 횡단한 최초의 논스톱 단독 비행을 한 찰스 린드버그 역을 맡았습니다. 스튜어트와 린드버그는 둘 다 미 공군의 영웅들이었고, 실제 나이도 비슷했다(림버트는 스튜어트보다 6살 위였다). 결국 둘 다 준장이 되었고, 둘 다 5성 장군 드와이트가 직접 임명했다. 아이젠하워.
1958년 지미 스튜어트와 킴 목사는 리차드 퀸의 로맨틱 코미디 '러브'에 출연했고, 잭 레몬이 다른 주연 배우로 출연했다. 선생님은 오스카상을 수상한 중국 촬영감독 제임스 웡 하우이다. 영화와 사운드 트랙은 당시 인기가있었습니다. Kim과 Stewart는 이전에 Alfred Hitchcock의 "Vertigo"를 공동 작업했습니다. 지미 스튜어트는 이때 나이가 들고 있었고 이것이 로맨스 영화에서 그의 마지막 주연 역할이었습니다. 그의 후속 작품의 주요 장르는 가족 코미디로 바뀌거나 이전의 서스펜스, 서부 및 기타 주제를 이어갔습니다.
1959년에는 메인 르로이 감독의 'FBI'에 출연해 여주인공 베라 마일즈가 주연을 맡았다. 실제 FBI이자 당시 감독이었던 존 후버가 이 영화 제작을 도왔습니다. 당시 국제정세를 고려하더라도 'FBI'의 성격은 어느 정도 정부기관의 이미지와 정책을 홍보하는 데 있었다. 하지만 이 영화에 등장하는 감독과 주연 배우들의 평판과 FBI의 초기 현실적 묘사로 인해. 그래서 이 영화는 수십 년이 지난 지금까지도 전해지고 있다.
1959년 제임스 스튜어트는 준장으로 진급했다. 그의 아버지는 아들이 장군이 된 것을 보고 얼마 지나지 않아 세상을 떠났고, 그의 어머니도 몇 년 전에 세상을 떠났다. 1960년과 1961년에 친구인 마가렛 설리반(Margaret Sullivan)과 제리 쿠퍼(Jerry Cooper)가 세상을 떠났습니다. 스튜어트는 오랫동안 존경해 왔던 존 포드 감독과 협업을 시작하고 나서야 비로소 그의 슬픔은 어느 정도 해소됐다. 1940년대 후반부터 1950년대 전체까지 스튜어트는 알프레드 히치콕 감독, 앤서니 맨 감독과 각각 일련의 멋진 협력을 가졌습니다. 1950년부터 1955년까지 그와 앤서니 만은 "The Ring"(1950), "The River"(1952), "The Wild Race"(1953), "The Far Country"(1955) 등 일련의 서부 영화를 개봉했습니다. "스네이크 리버 전투"(1955)는 미국에서 인기 있는 서부극입니다. 이때 제임스 스튜어트는 영화의 흥행 컷을 받은 최초의 배우가 되었고, 이는 오늘날까지 단골 관행으로 꼽히고 있다. "스네이크 리버 전투"에서 스튜어트는 말에 끌려가는 위험한 90초 장면을 촬영했습니다. 그는 이 장면에서 대역 사용을 거부했습니다. "Bloody Speed"는 국립 영화 보호국 소장품이며 Leonard Martin과 같은 유명한 영화 역사가들로부터도 찬사를 받았습니다. Anthony Mann의 서부극 시리즈에서 지미 스튜어트의 역할은 다양하지만 가장 일반적인 이미지는 과거에 사로잡혀 고난과 위험에 직면했을 때 구원을 추구하는 남자의 모습입니다.
1953년 <썬더볼트>는 제2차 세계대전 이후 시대를 배경으로 한 모험 이야기로, 서양의 정신을 현대에 불어넣고 석유 탐사를 탐구한다는 평가를 받고 있다. 1955년작 <전략공군>은 지미 스튜어트의 인생에서 보기 드문 전쟁영화였다. 영화의 줄거리는 그 자신의 경험과 매우 유사하다. 그는 공군 예비군 장교였고, 이 영화의 주인공도 조 앨리슨이었다.
1953년에는 재즈 스윙 밴드(빅 밴드 스윙)의 작곡가이자 지휘자인 글렌 밀러의 전기 영화인 오스카상을 수상하고 큰 흥행을 거둔 영화 "글렌 밀러"가 개봉되었습니다. . 앨리슨; 재즈 연주자 겸 가수 루이스 암스트롱 등이 이 영화에 게스트로 출연합니다.
1948년과 1958년 사이에 제임스 스튜어트와 알프레드 히치콕은 4개의 고전 스릴러 작품인 "로프"(1948), "이창"(1954), "살인자 포착"(1956), "엑스터시"를 공동 작업했습니다. ( "엑스터시"로도 번역됨) (1958). 아방가르드적인 <로프>는 히치콕의 첫 번째 컬러영화로 실험적이고 혁신적이다. 친절하고 수줍음이 많은 청년 스튜어트는 여기서 현명하고 기민하며 극단적인 백발의 남자로 변신한다. 오스카상을 받은 "To Kill"은 히치콕의 1934년 작품을 리메이크한 작품입니다. 여주인공은 유명한 가수이자 배우인 Dorothy Day입니다. 영화의 클래식 주제가인 "Que Sera, Sera (Whatever)"는 Will Be, Will Be입니다. )”.
'이창'과 '현기증'은 모두 히치콕의 최고 작품으로 평가받고 있으며 둘 다 국립영화보존국(National Film Preservation Bureau)에 의해 수집되었으며 지난 세기 미국영화연구소(American Film Institute)의 가장 위대한 영화 중 하나로 선정되었습니다. 영화 시리즈에는 항상 "Vertigo"와 "Rear Window"를 분석하는 수많은 책과 기사가 있었습니다. "Rear Window"는 그레이스 켈리와의 파트너십으로, 지미 스튜어트의 섬세하고 풍부한 표정, 매너, 연기력이 매우 매력적이며, 영화 속 창의성은 다른 사람들에 의해 여러 번 재현되었습니다. 다른 영화에 차용해 2007년 '공포 공동체'로 리메이크됐다. 새 영화의 줄거리는 100년 된 고전 영화와 거의 비슷하지만 주연 배우들이 10대들로 바뀌었다. "현기증"에서 킴 노박은 스튜어트의 상대역을 맡았습니다. 이 영화는 1992년과 2002년에 영국영화연구소(British Film Institute)의 저널 "스크린 앤 사운드(Screen and Sound)"에 의해 영화의 창의적인 아이디어 중 4위와 2위를 차지했습니다. 종종 후세대에 의해 전유되었습니다. 현재 '현기증'은 역사상 가장 위대한 영화 중 하나로 널리 알려져 있지만 당시에는 박스오피스와 영화 평론이 만족스럽지 못했습니다. 실망한 히치콕은 스튜어트가 "너무 늙었다"고 비난했지만, 그의 다음 영화 "노스 바이 노스웨스트"에서는 스튜어트보다 4살 많은 캐리 그랜트를 캐스팅했다. 그러나 그들은 계속해서 함께 나타나서 공개적으로 나란히 앉았습니다. 실제로 "North by Northwest"는 그랜트와 히치콕의 마지막 공동작업이기도 합니다. 1960년 제임스 스튜어트는 다섯 번째 아카데미 남우주연상 후보에 올랐고, 뉴욕 영화 비평가 협회상 남우주연상을 받았으며, 오토 프레밍거의 1959년 "복숭아 꽃"을 연출하여 베니스 영화제 남우주연상을 받았습니다. 다른 주요 배우로는 George Scott이 있습니다. 강간과 살인 사건을 소재로 한 영화인 만큼 그의 대사에는 성행위에 대한 민감한 단어와 문구가 포함되어 있다. 스튜어트의 이미지를 바탕으로 당시 영화의 기준에 성공적으로 도전한 프레밍저의 작품이다. 신사. 1989년 미국변호사협회는 '복숭아꽃'을 역사상 가장 위대한 법의학 미스터리 영화 12편 중 하나로 선정했습니다.
1960년 제임스 스튜어트는 중국 항일전쟁을 소재로 한 또 다른 작품 '마운틴 로드'를 제작했는데, 이 작품 역시 그의 생애 보기 드문 전쟁영화였다. 이 영화는 스튜어트의 가장 유명한 작품은 아니지만, 공동 주연을 맡은 중국 배우 리사 루가 처음으로 미국 영화계의 주목을 끌었다.
1962년 지미 스튜어트는 가족 코미디 'The Holidays'에서 다시 한 번 헨리 코스터 감독과 협력했습니다. ; 여주인공은 배우이자 가수인 모린 오하라(Maureen O'Hara)이며, 당시 다른 유명 가수들도 게스트로 출연했습니다. 지미 스튜어트는 골든 글로브상 남우주연상 후보에 올랐고, 베를린 영화제 남우주연상을 수상했다. 영화 개봉 후 미국과 해외에서 큰 인기를 얻었고, TV에도 방영됐다.
1965년 스튜어트는 로버트 알드리지 감독의 고전 재난 영화 '불사조의 비행'에 출연했다. 이 영화는 소설을 각색해 사막 한가운데에 추락하는 비행기와 그 과정을 묘사했다. 탑승 한 승객들은 자신을 구하기 위해 고군분투했습니다.
공군 영웅 제임스 스튜어트가 공연기의 기장을 맡았고, 그 외 주요 배우로는 피터 핀치, 오니시 보닝 등이 있다. 이 영화는 2004년 데니스 퀘이드 주연의 비슷한 제목의 영화 "불사조의 비행"으로 리메이크되었습니다. 새 영화는 옛 고전과 비슷하지만 사하라 사막이 고비사막으로 바뀐다.
1965년과 1966년에 스튜어트는 앤드루 맥랭글렌 감독과 두 편의 서부극을 공동 작업했다. 그들은 "The Battle of the Holy River"와 "The Wilderness"입니다. 전자의 조연 캐릭터 중 하나는 Stewart의 좋은 친구 John Wayne의 아들인 Patrick Wayne이고, 후자의 주인공은 Marlene O. Haha입니다. 스튜어트의 후기 주연 영화는 모두 꽤 인기가 있었습니다. Maureen O'Hara는 Stewart가 O'Hara에게 보낸 편지에서 다음과 같이 썼습니다. "Gloria와 나는 당신의 건강과 경력에서 성공을 기원합니다."
1960년대부터 지미 스튜어트와 존 포드 감독은 4편의 서부영화를 공동작업했다. 1961년 "맥케이 추장"을 시작으로 그는 무례하고 술에 취했지만 실제로는 인도어를 아는 매우 똑똑한 서부 법 집행관 역을 맡았습니다. 1962년 영화 '호랑이와 용'에서 제임스 스튜어트는 당시 존 포드와 거의 20번이나 협력했던 존 웨인과 공동 주연을 맡았습니다. 스튜어트는 나중에 존경받는 정치인이 된 젊은 변호사입니다. 웨인은 유능한 카우보이입니다. 주인공은 다시 리 마빈입니다. 스튜어트와 웨인의 인물들의 우정과 갈등을 통해 서구 사회가 강자에서 강자로, 문명화된 법치로 변화하는 과정을 제시한다. '호랑이와 용'은 국립영화보존국이 선정한 컬렉션 작품으로, 존 포드의 수많은 서부영화 중 가장 중요한 고전 중 하나로 꼽히며, 54년이 지났지만 뛰어난 심리극이다. 스튜어트 화는 '젊은' 변호사답지 않다는 평가를 받았지만, 고전적인 스토리와 두 명의 대스타로 당시 큰 인기를 끌었던 영화로 지금도 TV에서 반복 상영되고 있으며, 대여점에서도 화제가 되고 있다. 영화시장. 더 특이한 배열은 영화 포스터와 예고편에서 스튜어트의 초상화와 이름이 장편 영화에서 웨인 위에 나열되고 웨인의 이름이 스튜어트 앞에 표시된다는 것입니다.
1962년 장대하고 장대한 대작인 '서부사'는 오스카상을 수상하고 국립영화보호국(National Film Protection Bureau)에 의해 수집되었다. 세 명의 감독은 존 포드, 헨리 해서웨이, 조지였다. 마샬 주연 배우로는 제임스 스튜어트, 존 웨인, 헨리 폰다, 그레고리 비크, 스펜서 트레이시(내레이터) 등 24명이 있다. 스튜어트는 예고편에 등장하는 모든 배우들보다 먼저 순위를 매겼으며, 원시적인 서부 산과 숲을 한가롭게 여행하는 거칠지만 평화를 사랑하는 탐험가 역을 맡았습니다. "The Wild West"는 큰 흥행 성공을 거두었으며 나중에 다시 개봉되었습니다. 1964년 영화 '어나더 킹덤(Another Kingdom)'은 존 포드의 마지막 두 번째 작품이자 마지막 서부극이다. 서양의 전설적인 인물.
불륜 과정에서 제임스 스튜어트와 존 포드는 존 포드와 존 웨인만큼, 스튜어트와 웨인만큼 사이가 좋지 않았고, 오랫동안 깊은 우정을 쌓아왔다. 그러나 스튜어트와 포드는 여전히 서로를 존중하며 계속해서 협력하겠다는 의지를 보였다. 그들은 존 포드의 마지막 서부영화까지 연속 4편의 작품을 완성했다. 스튜어트는 포드를 자신이 가장 존경하는 감독 중 한 명으로 여겼습니다. 존 포드(John Ford)는 지미 스튜어트(Jimmy Stewart)를 다음과 같이 칭찬했습니다. "그는 자기 자신을 연기하지만, 자신의 역할도 수행하며 모든 일을 잘합니다." 1970년대 이후 지미 스튜어트는 가끔 영화에 게스트로 출연했고, 점차적으로 영화, 앨범, TV 쇼에 출연하는 등 영화에서 TV 쇼로 옮겨갔습니다. 그 중 그는 1973년부터 1974년까지 TV 시리즈 '호킨스'로 골든 글로브상 남우주연상을 수상했으며, 자신이 맡은 사건을 조사하는 변호사 역을 맡았다. 그는 또한 1971년부터 1972년까지 TV 시리즈 "지미 스튜어트 쇼"에서 작은 마을 대학 교수 역을 맡았습니다. 또한 그는 채닝 카슨(Channing Carson)의 TV 토크쇼 "The Tonight Show"에도 정기적으로 출연합니다. 1972년, 지미 스튜어트는 자신의 1950년 영화 "The Twilight Zone"을 리메이크한 TV 영화에 주연을 맡았습니다.
1976년에 그는 친구 존 웨인(John Wayne)의 마지막 영화인 서부 영화 "슈트리스트(The Shootist)"에 게스트로 출연했으며, 이 영화에서도 로레인 바콜(Lorraine Bacall)이 주연을 맡았습니다. 1976년에는 비행기 추락영화 '에어포트 77'에서 수색구조 활동에 참여하는 자선가로 게스트 역을 맡았다. 1983년 지미 스튜어트는 그의 마지막 공식 공연인 TV 영화 "Right of Way"에서 베티 데이비스와 공동 주연을 맡았으며 그 후 가족과 함께 시간을 보내기 위해 은퇴했습니다. 1991년에 스튜어트는 유서 깊은 개 보안관 "Wylie Burp"(그의 마지막 공연인 White... Earp의 이름을 따서 명명) 역을 맡았습니다.
지미 스튜어트는 채닝 카슨의 '투나잇 쇼'에 인생의 여러 시기의 시를 정기적으로 발표해 긍정적인 반응을 얻었다. 1989년에는 시집 "지미 스튜어트와 그의 시(Jimmy Stewart and His Poems)"도 출판했습니다.
민간계와 군계 모두에서 다재다능한 제임스 스튜어트는 할리우드에서 가장 기민한 산업가 중 한 명이기도 하다. 1950년대 초반부터 1960년대 중반까지 그는 가장 높은 수익을 올리는 영화배우 10위 중 한 명이 되었습니다. 수십 년 동안 스튜어트는 부동산, 석유 탐사 및 항공 산업에 투자하는 데 큰 성공을 거두었습니다. 전세 항공기 회사의. 그는 매우 부자가 되었습니다. 스튜어트는 한때 전시 비행 학교 설립에 자금을 지원했고, 교회 건축을 위해 돈을 기부했으며, 자선 및 공공 복지 사업에 기여했습니다.
제임스 스튜어트는 평생 정치에 참여한 적이 없지만 어느 정도 정치적 영향력을 갖고 있었습니다. 그가 지지한 정치인으로는 대통령, 전 캘리포니아 주지사, 전 배우 로널드 레이건, 캘리포니아 주지사 겸 상원의원 조지 듀크매기안, 대법원장 워렌 버거 등이 있습니다.
제임스 스튜어트 역시 아내의 영향을 받아 정원 가꾸기에 관심이 많았고 지식도 풍부했다. 두 사람은 '투나잇쇼'에 출연해 여러 차례 자신들의 경험을 공유한 바 있다. 스튜어트는 어릴 때 사냥 활동에 참여했지만 후회하고 사냥 기념품을 파기하는 대신 환경 보호 개념이 아직 대중화되지 않던 시대에 아내와 함께 동물 권리 보호와 야생 동물 보호에 헌신했습니다. 그는 또한 로스앤젤레스 동물원을 지원하기 위해 장기 기부를 했습니다.
항공 및 건축 디자인에 대한 전문 지식을 갖춘 지미 스튜어트는 미술에 재능이 있는 친구 헨리 폰다와 함께 비행기 모형 설계 및 제작에 대한 어린 시절의 관심을 이어갔습니다.
1982년, 스튜어트의 평생 친구인 헨리 폰다가 오랜 염원을 이루고 오스카 남우주연상을 수상한 지 6개월 만에 사망했습니다. 한 달 후, 스튜어트의 또 다른 친구인 모나코의 그레이스 켈리 공주가 사망했습니다. 1991년, 그의 멘토이자 친구였던 프랭크 카프라(Frank Capra)가 94세의 나이로 세상을 떠났습니다.
1988년 스튜어트가 80번째 생일을 맞았을 때, 미래 세대에게 어떤 사람으로 기억되고 싶냐는 질문에 그는 “노력을 믿고 조국과 가족, 그리고 가족을 사랑하는 사람”이라고 답했다. 공동체." 근면과 국가에 대한 사랑, 가족에 대한 사랑과 공동체에 대한 사랑).
1994년 2월 16일, 지미 스튜어트와 결혼한 지 44년 만에 사랑하는 아내 글로리아가 76세의 나이로 폐암으로 사망했다. 이후 스튜어트의 건강은 급격히 악화됐고, 친구들은 그가 오랫동안 슬픔에 빠져 있었다고 말했습니다. 1996년 말에 심장 박동기의 배터리 수명이 다 되었지만 스튜어트는 배터리 교체를 위한 수술을 거부하고 아이들에게 스스로 가도록 하라고 말했습니다. 생애의 마지막 몇 달 동안 그는 주로 침대에 앉아 TV를 보며 아내가 마당에 심은 꽃과 나무를 바라보며 외부 세계와 거의 접촉하지 않았으며 매우 침착하게 죽음을 준비했습니다. . 1997년 7월 2일, 시대의 남자 제임스 스튜어트가 89세의 나이로 폐색전증과 심부전으로 사망했습니다. 그가 죽기 전 마지막 말은 "이제 글로리아와 함께 가겠습니다"였습니다. 글로리아 지금.).