그리스 신화는 원시시대에 탄생해 수천년 동안 이어져오며 변치 않는 매력을 지니고 있다. 사람들, 특히 마녀, 맹인 주인, 음악가에 의한 구전은 고대 신화를 보존하는 데 큰 역할을 합니다. 그러나 고대 작가들이 더 큰 역할을 했습니다
. 그리스·로마 신화는 고대 그리스 문학과 예술의 원천이자 토양이며, 고대 그리스·로마 문학은 미래 세대가 그리스·로마 신화를 이해할 수 있는 풍부한 보물이라고 할 수 있다. 호머는 아카이아인(고대 그리스인)과 고대 소아시아의 트로이인들이 일리온 시를 공격하고 공격한 내용을 기록한 "일리아스"를 기록하고 있으며, 그리스 군대의 귀환 여행에 관한 다양한 사건을 묘사하고 있습니다. >
<<오디세이>>에는 그리스 신화의 대부분이 포함되어 있습니다. 헤시오도스의 『신통기』(
신통기학)는 하늘과 땅의 창조, 신들의 계보, 친족 관계에 관한 그리스 신화의 가장 중요한 이야기를 모아 놓은 것입니다.
그리스에 관한 초기 정보입니다. 신화는 아직도 존재한다. 아프로디테를 찬양하는 사포(Sappho)의 장문 서정시와 운동 경기 승리자들에게 바치는 핀다로스(Pindarus)의 송가와 같은 다른 시인들 역시 많은 신화를 보존해 왔습니다. 그리스의 가장 유명한 3대 비극
시인 아이스킬로스, 소포클레스, 에우리피데스
30년간 전해지는 비극 4편 중 33편은 신화를 바탕으로 한 비극이다. 역사가 헤로도토스의 <<역사>>에는 그리스 신화가 많이 수록되어 있고, 아리스토파네스의 희극에도 그리스 신화 자료가 많이 보존되어 있습니다.
로마 문학은 그리스 문학의 영향을 많이 받았고, 로마 시인들은 그리스 신화에서 영감을 얻는 경우가 많았다. Virgil의
<
(Horace)의 <
그리스·로마 신화는 로마 문학을 통해 유럽으로 유입된 세계 문화유산으로, 유럽 문학과 예술 발전에 중요한 영향을 미쳤다. > 신화는 문학과 예술을 풍요롭게 하고, 훌륭한 문학과 예술은 고대 신화에 새로운 생명을 불어넣습니다. 서양문화는 신화와 문학, 예술이 상호 교류하면서 발전했다.
르네상스 이후 그리스 신화는 유럽에서 폭넓은 관심과 관심을 불러일으켰다. 시인과 작가들은 모두 신화 이야기를 창작 소재로 활용했습니다. 영국 문학을 예로 들면, 셰익스피어는 그리스 신화를 주제로 비극 '트로일루스와 크레시다'와 장시 '비너스와 크레시다'를 쓴 적이 있습니다.>>(
비너스와 아도니스) . 밀턴의 시 "코무스(Comus)"는 길지 않지만 그리스 신화에 등장하는 30여 명의 인물과 이야기를 언급하고 있습니다. 19세기 영국과 미국의 낭만주의 시인들은 다채로운 그리스와 로마 신화를 찬양했습니다. 미국의 위대한 시인 휘트먼은 간결하고도 포괄적으로 이렇게 말했습니다. "신화는 정말 위대합니다."
영국의 시인 키츠(Keats
)는 호머의 서사시를 처음 읽었을 때의 설렘을 표현하기 위해 진지하고 감동적인 소네트를 썼습니다.
〃..... . 별의 움직임을 관찰하거나
갑자기 새로운 별이 나타나는 것을 엿보거나
케테즈가 최선을 다해 눈을 뜨려고 노력하는 것처럼
태평 - 그리고 그의 동료들
모두 겁에 질린 표정으로 서로를 바라보았고,
다리엔 봉 꼭대기에서 감히 아무 말도 하지 못했습니다. 〃
낭만주의 시인들은 그리스 신화의 영향을 많이 받았으며, 신화적 소재를 사용하여 시를 쓰는 것을 좋아했습니다. Shelley의 "Ode to Apollo", "Song of Pan", Keats의 "To Psyche"는 여전히 신화 속 인물의 아름다움을 찬양하는 인기곡입니다
. 그러나 시인들은 신화 자체의 아름다움뿐만 아니라 시인의 생각과 감정을 표현하기 위해 신화적 암시를 자주 인용합니다. 그들은 종종 장면을 사용하여 감정을 표현하고, 예를 사용하여 야망을 표현하고, 걱정과 분노를 표현하고, 현재의 질병을 비판합니다. 키츠는 인간 엔디미온과 빛의 여신 달
의 사랑 이야기를 바탕으로 한 <엔디미온>에서 가장 완벽한 사랑과 행복에 대한 추구를 표현했다.
물어라. Shelley의 "Adonais"는 Keats에 대한 애도를 표하기 위해 Venus의 연인 Adonis가 멧돼지를 죽였다는 신화를 사용합니다. 그리스 신화에 나오는 운명에 굴하지 않겠다는 고대인들의 끈질긴 의지, 초인적인 힘과 자연을 지닌 신과 영웅들의 불굴의 투쟁은 모두 낭만주의 시인들을 흥분시키고 그들의 몽상에 영감을 주었다. 낭만주의 시인들의 시는 고대 신화에 새로운 생명을 불어넣습니다. Shelley, Byron, H.W. Longfellow와 같은 시인들은 모두 인류를 위해 불을 훔친 프로메테우스를 찬양하는 시를 썼습니다. 바이런의 글에서 프로메테우스는 억압에 저항하는 인내와 힘의 화신이 되어 진정으로 살아 있고 건강합니다. Shelley의 시극 <<해방된 플로
메티우스>>는 이 불굴의 투사에 대한 새로운 이미지를 만들어냈습니다. 극 전체가 기분이 좋아지고, 활기가 넘치고, 색채가 밝으며, 표현력이 풍부합니다.< /p >
혁명에 대한 시인의 염원이 반영되어 있으며, 시대적 정취가 강렬하게 담겨 있습니다.
20세기 들어 산업문명의 폐해가 점점 뚜렷해지고 사회적 갈등이 심화되면서 사람들은 문명의 쇠퇴, 이상의 붕괴, 신념의 붕괴, 도덕성의 쇠퇴, 아름답고 의미 있는 새로운 생활 방식과 영적 문명에 대한 열망. 문학가들은 우울과 분노를 표현하고, 현실의 부조리한 현상을 비판하기 위해 의미 있는 동화를 사용하는 것을 선호한다. 리차드처럼. Richard Chase는 "신화는 출생, 인생 진입, 이상적인 우정, 결혼, 타인과의 관계 또는 엄청난 오만함 등 사람들의 삶에 있는 문화적, 개인적 위기를 확증하는 것입니다.
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자연적인 전투, 죽음 등을 의미있게 만들다. 신화는 과거, 문화적 전통, 영웅의 초인적인 힘에 대한 감정을 불러일으킴으로써 삶의 위기에 의미를 부여합니다. 〃이런 예는 어디에나 있다고 할 수 있습니다. 가장 유명한
은 T.S. Eliot의 "The Waste Land"입니다. 20세기 서양문학의 획기적인 작품으로 수많은 신화와 전설을 활용해 제1차 세계대전 이후 유럽을 황무지에 비유했으며, 유럽인들 사이의 우울과 절망의 분위기를 고스란히 표현했다. 유럽과 미국의 지식인. 제임스. 제임스 조이스의 걸작 <<율리시스
그의 더블린에서의 낮과 밤의 방랑을 오디세우스의 10년 방황과 비교하여
현대 서구 사회의 쇠퇴와 쇠퇴를 드러낸다. 현대인의 외로움과 절망. 미국 극작가 오닐(B.
감정에 대해 생각한다.
그들은 종종 장면을 사용하여 감정을 표현하고, 예를 사용하여 야망을 표현하고, 걱정과 분노를 표현하고, 현재의 질병을 비판합니다. 키츠는 인간 엔디미온과 빛의 여신 달
의 사랑 이야기를 바탕으로 한 <엔디미온>에서 가장 완벽한 사랑과 행복에 대한 추구를 표현했다.
물어라. Shelley의 "Adonais"는 Keats에 대한 애도를 표하기 위해 Venus의 연인 Adonis가 멧돼지를 죽였다는 신화를 사용합니다. 그리스 신화에 나오는 운명에 굴하지 않겠다는 고대인들의 끈질긴 의지, 초인적인 힘과 자연을 지닌 신과 영웅들의 불굴의 투쟁은 모두 낭만주의 시인들을 흥분시키고 그들의 몽상에 영감을 주었다. 낭만주의 시인들의 시는 고대 신화에 새로운 생명을 불어넣습니다. Shelley, Byron, H.W. Longfellow와 같은 시인들은 모두 인류를 위해 불을 훔친 프로메테우스를 찬양하는 시를 썼습니다. 바이런의 글에서 프로메테우스는 억압에 저항하는 인내와 힘의 화신이 되어 진정으로 살아 있고 건강합니다. Shelley의 시극 <<해방된 플로
메티우스>>는 이 불굴의 투사에 대한 새로운 이미지를 만들어냈습니다. 극 전체가 기분이 좋아지고, 활기가 넘치고, 색채가 밝으며, 표현력이 풍부합니다.< /p >
혁명에 대한 시인의 염원이 반영되어 있으며, 시대적 정취가 강렬하게 담겨 있습니다.
20세기 들어 산업문명의 폐해가 점점 뚜렷해지고 사회적 갈등이 심화되면서 사람들은 문명의 쇠퇴, 이상의 붕괴, 신념의 붕괴, 도덕성의 쇠퇴, 아름답고 의미 있는 새로운 생활 방식과 영적 문명에 대한 열망. 문학 작가들은 실생활에서 우울과 분노를 표현하기 위해 의미 있는 신화 이야기를 선호합니다.
오닐의 "애도는 엘렉트라가 됩니다"는 아이스킬로스의 "애도가 엘렉트라가 됩니다"를 원작으로 합니다.
(오레스테이아)는 신화 속의 영웅 아가멤논과 그 가족의 복수 이야기를 바탕으로 현대인의 비극과 고통의 근원을 그려낸다. W.B. Yeats, John Masefield,
E.M. Forster, Thornton Wilder, John Updike 등과 같은 다른 영국 및 미국 작가들은 신화적 주제를 사용하여 과거를 창조합니다. 현재에 대한 은유.
그리스 신화가 서양 문화에 미친 영향은 문학 분야에만 국한되지 않습니다. 예술적인 면에서는 그리스 신화를 그림에 접목한 이야기가 셀 수 없이 많다. 르네상스 시대에는 미켈란젤로, 라파엘로, 레오나르도 다 빈치 등 거장들의 신화적 주제를 사용한 그림이 불멸의 걸작이자 인류 문화의 상징이 되었습니다. 심리학에서 프로이트는 실수로 아버지를 죽이고 어머니와 결혼한 오이디푸스 렉스의 이야기를 빌려 정신분석학적으로 본능적 충동을 중심으로 한 욕망을 오이디푸스 콤플렉스라고 불렀다. 문학 이론의 경우, 20세기 중반에 노스로프 프라이(Northrope Frye)를 필두로 하는 문학 이론가 그룹이 등장했습니다. 그들은 모든 문학 장르와 모든 작품의 모든 플롯이 극도로 복잡해 보이는 작품을 포함해 레이아웃이라고 믿었습니다.
매우 현실적이며, 모두 특정 신화의 원형 인물과 신화의 기본 공식을 반복합니다. 그리스 신화는 또한 영어를 크게 풍요롭게 했습니다. 혼돈, 최면, 무술, 애태움 등과 같은 일부 단어의 뿌리는 그리스 신화로 거슬러 올라갑니다. 그리스 신화는 서구 사회에 널리 퍼져 삶의 모든 면에 파고들며 광범위한 영향력을 행사하고 있다.
과학기술개발계획의 이름조차 우리가 흔히 듣는 트라이던트 항공기, 아폴로 프로젝트, 포세이돈 잠수함 등 신화와 이야기를 바탕으로 만들어졌다.
트로이의 목마, 판도라의 상자, "불화의 사과", 아킬레스 건,
그리스 이후 로마 신화는 유럽과 미국 문화에서 매우 중요한 역할을 하고 있으며 유럽과 미국의 사회 생활에 지대한 영향을 미치고 있습니다
그래서, 영어를 읽고 이해하는 능력, 유럽과 미국 문학, 역사, 철학,
정치 및 기타 지식을 공부하려면 먼저 그리스와 로마 신화에 대해 어느 정도 이해해야 합니다.
미국 최초의 그리스 신화 작가인 불핀저는 『우화의 시대』 서문에서 젊은 독자들이 이 책에서 끝없는 즐거움을 발견할 것이라고 말했다. 책을 읽을 때 좋은 선생님이자 도움이 되는 친구, 여행하고 박물관과 미술관을 방문할 기회가 있는 독자는 이 책이 유명한 그림과 조각의 해석자임을 알게 될 것이며, 잘 교육받은 사교계에 속한 독자는 이 책이 대화의 답임을 알게 될 것입니다. 우연한 암시