'러브레터'를 본 소감 7가지
작품을 보고 내린 결론은 무엇인가요? 그렇기 때문에 자신의 생각을 어떻게 작성해야 할지 신중하게 생각해야 합니다. 그럼 리뷰를 써주실 건가요? 다음은 모든 사람을 위해 편찬된 "러브레터"에 대한 나의 생각입니다. 참고용으로만 읽어보시기 바랍니다.
'러브레터'를 본 소감 1
예전부터 일본영화를 싫어했는데 영화 '러브레터'를 또 보게 됐다. . 예외적으로 여러 번 보고 보게 된 영화. 이 영화는 다들 들어보셨을 텐데요, 줄거리는 매우 흥미롭지만, 후지이 슈가 히로코에 대한 사랑을 직접 표현하지 못한 것은 정말 안타깝습니다.
어쩌면 어떤 사랑은 마음 속에 묻혀서 발견되기를 기다리고 있을지도 모릅니다. "세상에서 가장 먼 거리는 내 앞에 섰을 때인데 당신은 알지 못한다"라는 문장처럼요. 당신을 사랑한다는 것." 부러워하는. .
이야기와 전설을 회상하는 방식을 통해 깨진 옥의 교차점을 통해 과거의 기억이 재구성된다. 찰나의 시간 속에서 모든 과거는 유난히 훌륭해 보이고 기억은 종종 매우 치명적인 결과를 낳는다. 유혹은 사람을 그 유혹에 깊이 빠지게 만듭니다. 슬프든 달콤하든 이 영화를 보고 가장 깊게 느낀 점은 첫사랑 같은 푸르른 사랑, 시험지 뒤에 숨겨진 만화 도서관 카드 뒤의 모든 스케치, 그리고 또 다시 찍힌 흔적이 모두... 사랑을 기록하면서도 감동적이다.
'러브레터'는 그런 일본 작품으로, 가장 애틋한 사랑을 가장 절제된 방식으로 표현해 마치 밤하늘에 떠 있는 별들처럼 유난히 보인다. 눈부신. "잘 지내? 난 괜찮아."라는 간단한 문장이 정말 많은 감동을 담고 있는 동시에 이 작품의 핵심을 전달하는 문장이에요. '러브레터' 감상 2
일본 영화 '러브레터'의 첫 대사는 "잘 지내? 난 괜찮아"다. 중요한 의미는 한 문장으로 요약된다고 할 수 있습니다.
처음 이 영화 제목을 들었을 때는 그저 청춘의 사랑과 성장 과정을 그린 줄거리라고 생각했는데, 내용이 정말 놀라웠다. 죽은 사람은 후지이 슈였고, 그에게는 약혼자 히로코가 있었는데, 약혼자 어머니는 약혼자 후지이 슈가 죽었다는 소식을 듣고 일련의 음모를 꾸미기 시작했습니다.
영화 전반의 이야기를 통해 많은 사람들이 과거의 모습을 볼 수 있었을 것입니다. 후지이가 와타나베 히로코를 향한 마음처럼 비록 어리고 철없었지만 매우 소중한 감정이었을 것입니다. 남자 주인공의 입장에서나 여자 주인공의 감정선에서나 관객 입장에서는 비교적 만족스러운 결말이라고 볼 수 있다.
추억 속의 감정을 담은 이 편지를 마치고 드디어 히로인 와타나베 히로코의 마음은 자유로워졌습니다. 결국, 후지이가 와타나베 히로코를 향한 마음은 천 배나 깊었다고 봅니다. 천개의 햄릿이라는 것은 사람마다 느끼는 것이 다르기 때문에, 관객에게 어떤 감정을 표현하고 싶은지는 감독만이 알 수 있다.
이 영화의 전반적인 시각적 즐거움에 대해서는 개인적으로 썩 좋지는 않다고 생각하지만, 일본영화의 톤은 기본적으로 똑같기 때문에 비판할 부분은 없다. 마감은 아주 만족스럽습니다. 다른 문제는 없습니다. '러브레터'를 본 소감 3
이제 곧 520이 된다. 이렇게 뜻깊은 날, 이렇게 아름다운 하루를 보내고 싶은 커플이 많은 만큼 이날의 일정은 당연히 영화 관람일 것이다. 편곡 중 하나입니다.
사건의 진상을 철저히 밝혀내기 위해 두 사람은 알아보기 위해 후지이의 옛집으로 떠난다. 알고 보니 히로코의 약혼자에게는 중학교 시절 같은 이름을 가진 동급생이 있었는데, 이 편지는 그가 주소를 잘못 복사한 탓에 여자 후지이에게 잘못 전달된 것이었습니다. 진실이 밝혀졌지만, 히로코는 암컷 후지이 나무로부터 약혼자에 대한 정보를 얻고자 했기 때문에 두 사람의 서신은 계속됐다. 히로코는 편지를 통해 큰 위로를 받았지만, 약혼자의 비밀 애인이 암컷 후지이 나무라는 사실을 점차 알게 되었습니다. 그리고 그녀는 여성 후지이 슈나가와 닮아서 그의 사랑을 얻었습니다. 이 모든 것을 알게 되어 매우 슬펐지만 나는 이 관계의 그림자에서 벗어나 아키바 시게루를 받아들이고 나 자신의 정신적 안도감을 찾았습니다. 그리고 그것은 늘 남자 후지이키의 비밀스러운 사랑을 모르고 있던 여자 후지이키에게 마음속 깊은 곳에 묻혀 있던 숨은 사랑을 알게 되기도 했다.
영화 '러브레터'에 대한 간략한 분석은 일본 전통 예술의 아름다움을 대표하는 걸작이라고 할 수 있다. 이 작품은 함축적이고 신선하며 단순하고 슬픈 동양적 예술적 개념을 사용하여 완곡하게 표현하고 있다. 캐릭터의 심리적 묘사에서 캐릭터의 감정을 표현합니다. 극중 여주인공 히로코는 전체 이야기 전개의 원동력이 되는 약혼자를 찾아 나서게 되고, 이는 또 다른 여주인공인 후지이 나무에 대한 기억을 불러일으키게 되고, 그 기억은 여자 후지이 나무의 기억으로 활용된다. 이야기 전개의 2차적 원동력은 히로코의 감정 변화를 끊임없이 촉발해 두 소녀의 감정 변화를 동시에 완성시킨다. 이는 이야기의 줄거리와 인물들의 심리가 층층이 설명되면서 점차 심화되는 시간과 공간이 얽힌 구조이다. 그러나 이를 위해서는 명확한 우선순위, 간결성, 적절한 복잡성과 단순성을 갖춘 구조적 네트워크가 필요합니다.
'러브레터'의 주인공은 후지이 남자와 여자의 아름답고 순수한 추억이다. 내용은 크지 않지만 그 강렬함은 영화 전반에 걸쳐 뿜어져 나온다. '스토리' 수준의 콘텐츠는 주로 히로코와 후지이 암나무의 서신, 아키바 시게야 히로코의 감정, 후지이 암나무와 가족 간의 관계 등을 통해 뒷받침됩니다. 내면의 비전 형식을 채택하고 있으며, 남성과 여성 주인공의 심리 활동 규칙을 완벽하게 따르며, 남성과 여성의 후지이 나무의 동명으로 인해 발생하는 당혹감을 명확하고 생생하게 묘사하며, 그들의 수줍음, 몽롱함, 흥분을 자세히 묘사합니다. 진심이 나올 때. '단서' 차원은 감독이 가미한 감정선과 이성적 사고에 따라 두 히로인이 교차하지 않고 함께 '러브레터의 미스터리'에 대한 답을 찾아가는 모습을 보여준다. 그 과정에서 두 사람은 인연을 맺게 되었고 점차 가까워졌다. 이로써 예술적 표현 측면에서 서로 다른 시공간에서 인간성과 인간의 매력을 보여주겠다는 감독의 미리 설정된 목표는 달성됐다.
서사의 시공간적 측면에서 영화는 일련의 감정을 묘사하기 위해 주로 자연스러운 단서를 사용합니다. 첫째, 히로코는 약혼자를 결코 잊지 않고, 답장을 받으면 희망과 혼란에 빠지게 되고, 마침내 모든 것이 너무나 당연하다는 사실을 발견하게 된다. 이야기에서 평행몽타주에 포함된 두 공간에서 발생하는 스토리라인은 상호보완적인 개입으로, 각각의 전개 맥락에 따라 전개되며, 두 주인공의 생활 조건과 내면의 감정을 보여주는 시차적이고 평행적인 서사입니다. 감독의 영리한 전환도 부족하다. 예를 들어, 들판의 깊이에는 천천히 앞으로 나아가는 여성 자전거 라이더가 있습니다. 그녀는 사진에서 눈길을 사로잡는 활동적인 요소가 되었고, 전경에는 멈춰 명상을 하는 히로코가 있습니다. , 그녀는 정적 상태에 있으므로 A 뚜렷한 대조를 이룹니다. 암나무가 히로코 옆을 지나가자 히로코는 어쩔 수 없이 암암나무의 이름을 불렀고 암암나무는 뒤를 돌아보았으나 그녀의 눈은 휘몰아치는 군중의 흐름에 흐려져 흐려졌습니다. 이로써 두 소녀는 서로를 그리워하게 됐다. 이후 두 개의 평행한 서사적 단서는 융합과 혼합을 바탕으로 다시 펼쳐지며, 그들은 함께 고통스럽고 잊을 수 없는 추억을 시작했다. 이는 전혀 인연이 없는 두 사람을 연결하는 것으로, 갑작스럽거나 억울하지도 않다. 영화에서 감독은 이야기의 요소들을 간결하고 집중적으로 배치함으로써 줄거리에 시간과 공간의 자유로움을 더해주며, 이는 주요 줄거리를 부각시킬 뿐만 아니라 등장인물의 심리적 공간도 확보해 준다. 풍부하고 섬세하며 심오하며, 단서들은 전체적으로 촘촘하고 강력하며, 단순한 한 줄의 구조도, 직설적인 서사도 아니다.
미학적 심리적 수용을 바탕으로 플롯의 시공간을 맞춤화, 선택, 재구성해 '플롯', '단서', '스토리'의 3단계에서 더욱 풍부한 휴먼 터치를 의미있게 더했다. ". 강력한 링크는 신선하고 시대를 초월하며 부드럽고 서정적인 전체적인 스타일 아래 인간애와 인간미의 빛으로 영화 전체를 빛나게 만듭니다. 이미지 스타일 측면에서는 구도의 미학을, 사진의 동요감을 추구합니다. 아름다운 구도가 풍부합니다. 히로코와 아키바 시게는 새벽에 일출을 감상하고 푸른 하늘이 산을 덮습니다. 후지이의 사고가 일어난 언덕에는 마치 그의 영혼이 화신인 것처럼 검은 안개 몇 가닥이 남아 있었습니다. 텅 빈 눈 위를 달리는 것은 빨간 스웨터를 입은 히로코뿐이었다. "잘 지내세요?" 같은 말이 계곡에도 울려퍼졌다. 이는 후지이에 대한 히로코의 그리움과 우울함을 보여주기에 충분하다. 사진에 있어서는 히로코와 히로코에 대한 사랑을 표현하는 아키바 시게루의 편집 방식이 주로 반영된다. 이는 부드럽고 역동적인 음악적 리듬을 만들어냅니다. 동시에 액션을 다양한 각도에서 촬영하는 데에도 반영되어 아름다움을 더해준다. 음악은 이미지를 표현하는 역할도 하기 때문에 영화의 정체성에 있어 필수적인 부분입니다.
'러브레터'의 주요 음악은 피아노 음악으로, 로맨틱하고 서정적인 음질이 전체 주제의 스타일과 매우 일치하며, 이는 영화 전반에 걸쳐 흐르는 피아노 테마에서 가장 두드러집니다. . 이는 관객에게 영화 애니메이션의 특별한 의미를 이해할 수 있도록 음악적 상징을 제공하려는 목적으로 일종의 심리적 대칭으로 개입된다. 음악은 분위기를 조성할 수 있으므로 영화 초반에는 눈 속에서의 히로코의 외로움을 표현하기 위해 피아노 음악이 사용됩니다. 여기의 피아노 음악은 그녀의 우울한 기분을 설명할 수 있습니다. 대부분의 음악은 부드럽고 흐릿합니다. 눈에 보이지 않는 듯하면서도 희미한 슬픔의 기운이 있어 일종의 슬픔을 느끼게 하며, 그 아름다움에는 투쟁과 침묵, 고통과 변화가 뒤섞여 있다. '러브레터'의 화면 전체를 관통하는 것은 두 사람의 추억이지만, 이 기억의 조각들이 잠재하고 깊은 감정을 조심스럽게 추출하고 벗겨내게 한다. 추억은 성장의 발자국이자 모든 감정의 축적이므로 추억은 아름답다.
'러브레터'는 추억의 아름다움을 잘 설명한다. 한 사람의 기억을 발굴하고, 그 비밀을 찾아낸다. 거의 똑같이 생긴 두 사람이 기억을 복원하고 재구성하며 공유한다. 복잡한 감정과 청춘의 감정을 고스란히 담아낸다. 아마도 세상에서 잃어버린 사랑을 가장 잘 해석하는 것은 『러브레터』에 담긴 이 심오한 신화일 것이다. '러브레터' 5를 본 소감
시간은 빠르게 흘러 520이 가까워지자 일본 순정러브영화 '러브레터'가 중국 본토에서 재개봉돼 많은 시청자들의 눈길을 끌고 있다. 이 영화에 대한 열정은 식지 않고 계속해서 깊어지고 있습니다.
영화 '러브레터'는 신선하고 감동적인 스토리와 밝고 아름다운 영상으로 일본에서 처음으로 전례 없는 센세이션을 일으켰고, 그 영향력은 곧 동남아 전역은 물론 유럽, 미국까지 퍼져나갔다. . 이제 이 아름답고 감동적인 '러브레터'는 많은 아시아 영화 팬들의 사랑을 받았을 뿐만 아니라 많은 영화 평론가들에게도 일본 뉴시네마 운동의 가장 중요한 작품 중 하나로 평가받고 있습니다. 그래서 이 영화를 보고 나 또한 마음속에 많은 감정과 생각이 생겼습니다!
영화 '러브레터'는 슬픔에 잠겨 하늘나라에 보낸 러브레터가 뜻하지 않게 동명의 편지에서 답장을 받고, 점점 마음속에 품고 있던 러브레터를 발굴해가는 이야기를 그린 작품이다. 수년 동안 묻혀 있었지만 언제나 조용했던 순수하고 짝사랑의 사랑 이야기. 이 영화를 본 후 줄거리에 깊은 감동을 받았고, 영화 전체 장면에서 아름다운 눈 풍경, 흑백 색상, 더욱… 슬픈 분위기는 영화를 감상한 관객들로 하여금 매우 복잡하고 슬픈 느낌을 갖게 만든다.
영화에서 가장 감동적인 부분은 히로코가 눈 속에서 산을 향해 비틀거리는 부분인데, 히로코는 옛 애인 후지이가 묻힌 산을 바라보며 할 말이 많았다. 그에게, 이 클립에 포함된 사운드 트랙은 매우 단순했지만 가장 가슴 뭉클했고 청중으로부터 충분한 눈물을 얻었습니다. 영화의 결말은 더욱 감동적이다. 세상의 모든 것은 단지 우연일 뿐이라는 것이 밝혀진다. 비록 어떤 사람들은 더 이상 여기에 있지 않지만, 영화가 가장 보여주고 싶은 것은 여전히 진실이다. 커밍아웃의 진정한 의미. '러브레터' 6를 본 소감
20xx년 5월 20일은 모든 소녀들이 동경하는 날이다. 사랑의 달콤한 의미를 대변하는 날이자, 아름다움을 갈망하는 대다수의 소녀들에게 깊은 사랑을 받는 날이기 때문이다. 사랑. . 520일에는 영화관에서도 고전적인 사랑 영화를 적시에 개봉해 대다수의 연인들에게 축제 분위기를 더했다.
'러브레터'는 1995년 개봉한 영화로 오랫동안 사람들의 기억 속에 가장 고전적인 사랑 영화로 자리잡았다. 영화의 주요 줄거리는 원래 하늘에 보낸 연애 편지에 대한 비틀린 사랑 이야기를 담고 있지만, 결국 이상한 상황으로 인해 같은 이름의 사람으로부터 답장을 받게 됩니다. 줄거리가 진행되고 주인공들이 계속 탐구하고 파헤쳐가면서, 수년 동안 묻혀 있었어야 했던 순진하고 짝사랑의 이야기가 마침내 세상에 드러난다.
영화를 보면 그 시대 사람들의 소통이 얼마나 어려웠는지 느낄 수 있고, 오래 지속됐을 뿐만 아니라, 조심하지 않으면 편지가 유실될 수도 있다는 걸 느낄 수 있다. 사고로. 일본의 고전 순애영화인 '러브레터'는 오늘날 우리의 눈으로는 이해하기 어렵고 믿기 어려운 이야기이자 전설이다.
그러나 우리가 사랑의 감미로움과 아름다움을 깊이 느낄 수 있는 것은 바로 이야기와 전설 속의 후회 때문이며, 이 여행에서 사랑이 우리에게 가져다주는 의미에 대해 독립적이고 깊이 생각할 수 있는 것입니다. 인생과 개인적인 의견.
우리 모두는 평범한 사람으로서 아름다운 사랑을 갈망한다. 영화 <러브레터>를 통해 가장 크게 느낀 것은 사랑에는 용기와 용기가 필요하다는 점이다. 그래야만 두 사람이 결코 서로 떠나지 않고 평생 함께 할 수 있을 때에만 우리는 이 인생 여정에서 이에 대해 후회하지 않을 것입니다. '러브레터'를 본 소감 7
5월 20일, 커플들에게 널리 사랑받는 고전 사랑 영화 520이 개봉할 예정이다. 모든 것은 사랑과 관련이 있습니다. 520일 가장 인기 있는 사랑영화는 일본의 순정 연애소설을 각색한 영화인 '러브레터'일 것이다. 이르면 1995년에 개봉됐지만 이번에는 5월 20일에 재개봉됐다. 뿐만 아니라 이날 함께 영화관을 찾은 많은 커플들의 사랑과 관심을 끌기도 했다.
영화 '러브레터'가 나에게 준 가장 큰 느낌은 남자 주인공에 대한 깊은 부러움이었다. 비록 사람들의 눈에서 사라진 지 오래지만, 그에게는 여전히 여자 주인공이 있다. 푹 빠진 사람은 내 마음속에 깊이 새겨져 있어 3년 동안 어려움을 겪었지만 여전히 마음속에 간직하고 결코 버리지 않습니다. 이는 너무나 부러운 일이자, 대부분의 남자들이 갈망하는 사랑의 해석이기도 하다.
여주인공에 더해 동명의 소녀 역시 여주인공이 그녀에게 보낸 러브레터를 통해 점차 어린 남주인공에 대한 감동과 이해를 얻게 되었고, 내가 알아차린 겸손하고 은밀한 사랑은, 그리고 나는 더 깊은 이해를 얻었습니다. 사람에게 가장 큰 슬픔은 분명히 누군가를 좋아하지만 소심함과 열등감 때문에 감히 말하지 못하고 결국 깊은 후회에 빠지게 된다는 것입니다. 비록 남자 주인공은 오래전에 세상을 떠났지만, 그의 삶은 두 여자 주인공에게 영원히 기억될 것입니다. 남자 주인공도 기뻐할 것 같아요.
인생은 변화로 가득 차 있습니다. 『러브레터』를 읽고 나면 삶과 내가 좋아하는 사람들을 더욱 사랑하게 됩니다. 현재를 끊임없이 붙잡아야만 인생의 길에 더 많은 것을 남길 수 있습니다. 훗날 누군가가 떠올리게 된다면 너무나 달콤하고 아름다운 추억이 될 수 있도록 마크를 남겨주세요. ;