시가 인류가 느끼는 어떤 열정의 전시라고 의심하는 사람은 거의 없다. 비록 시가 역사의 전환에서 고대의 휘황찬란함과 매력을 이미 잃어버렸음에도 불구하고. 세상을 느끼는 것은 모든 인류의 천성이다. 그러나 시인만이 인류가 세계를 느끼는 가장 광범위한 경험을 교묘한 예술 형식으로 바꿀 수 있다. 이' 사전' 은 사람들에게 시와 시인에 대한 가능한 이해를 제공하지만, 시가 형성되는 과정에서 너무 많은 매개변수와 변수가 있어서 어떤 사전도 뜻대로 할 수 없다고 말할 수 있지만, 적어도 우리는 시를 이해해야 한다. 시는 일종의 감성적인 것이다. 그것은 우주 생명의 충동, 심지어 순간에서 나온 것이지만, 그것은 어떤 초험성을 가지고 있다. 시는 삶을 표현하지만 삶의 자질구레한 평범함은 아니다. 그것은 감정의 카타르시스를 따르지만, 생물의 자연카타르시스와는 달리 일종의 예술의 정신창조이다. 그러므로 진정한 이해의 전제는 시 예술에 대한 자각 이해를 포함한다. 이것이 바로' 당대 영미시 감상 가이드' 의 지도가치다. 이 시점에서, 우리는 끊임없이' 시가 무엇인가' 에 대해 논쟁할 필요가 없는 것 같다. 이것은 단지 이론가의 관심사일 뿐이다. 우리에게 더 친절한 것은 이런 신선한 서사가 일반 이론상으로는 모호하지 않지만 깊은 사고, 생활체험, 예술적 깨달음이 부족하지 않다는 것이다. 아마도 현재 문학 비평에서 순이론의 번역이 너무 많고, 논리적 한계와 명제로 가득 찬 긴 문장이 종종 현란한 느낌을 주기 때문에, 이 책은 감정과 시의 유창함으로 가득 차 있으며, 번역자의 아름다운 통역을 통해 우리 앞에 펼쳐질 때 소중하고 친근해 보인다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
시 언어의 익숙하지 않은
오늘날 사회에 이상한 현상이 하나 있다. 점점 더 많은 사람들이 시를 떠나 시를 멀리하고 있다. 시는 예술의 전당의 높은 탑에 놓여져 따라올 수 없어, 사람들은 심지어 어떤 반항적인 마음으로 시를 경멸하기도 한다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 예술명언) 하지만 문제는 사람들이 동시에 정신적 추구를 포기하지 않았다는 것이다. 반면 물질적 활동이 강화됨에 따라 감정과 정신 영역의 격차가 커지고 있다. 다른 이유 외에, 여기에 시에 대한 이해 문제가 하나 더 있을 것 같다. 그래서' 현대영미시 감상 가이드' 를 보았을 때, 편집자는 국내 독자의 습관을 돌보기 위해' 감상 가이드' 라고 불렀을 것이다. 나는 여기서 중요한 요소 중 하나가 중요하지 않다는 것을 생각하지 않을 수 없다: 이해. 우리는 철학이 항상 인류의 모든 정신 현상에서 가장 본질적인 부분이었다는 것을 인정하지만, 시는 가혹한 추상보다 더 감동적이고 생활화될 것이며, 인류는 시에 자신의 영혼과 역사를 더 쉽게 반영할 수 있다. 시인의 창작으로 볼 때, 그의 원시적인 충동은 여전히 설명하기 어려운 수수께끼이지만, 이런 행동 자체는 사실 다른 시대의 인간의 본능이다. 그러나 시인과 인류에게 창조는 결국 발견이지 실락이 아니라 전례 없는 새로운 생명이다. 동시에, 이 신비로운 순간, 어떤 원인-인물, 장면, 깨달음, 생각-완전히 고립된 존재가 될 수 없다. 한편으로, 그것은 의심할 여지없이 일정한 민족과 심지어 인류 문화의 연원을 포함하고 있으며, 민족 전통과 원형, 집단의식, 집단 무의식의 자연 축적이다. 반면에, 그것이 대표하는 어떤 인간 정신의 창조는 항상 적절하게 확대되고 풍부하며, 그것은 인류의 경험과 어떤 교류를 이루었다. 이런 식으로 시는 공간과 시간을 초월한다. 시인은 창작에서 발견한 자아와 세계를 독자에게 전달하고 독자가 독서에서 자아와 세계를 발견할 수 있게 한다. 이런 이해의 의미에는 시인과 독자가 생명체험을 통해 생겨난 광범위하고 끝없는 교류 범위도 포함된다.