나는 대부분의 사람들이 주저하지 않고 대답할 것이라고 믿는다, 틀림없이.
사람은 미추로 나뉘고, 물건은 다르다. 이 세상의 모든 것에는 명확한 경계가 있어야 할 것 같다.
특히 디자인에는 일정한 심미 문턱이 있어 미술을 중시하는 기교가 있다.
정말 그래요?
아니면 진짜 미추란 무엇인가?
일단 얼마간 팔자.
먼저 현재 이 사회의 심미 추세를 살펴보고, 먼저 디자인의 최전방에서 어떤 바람이 불고 있는지 들어보자.
심미 추세와 패션 트렌드에 관해서는 반드시 일선 패션 브랜드에 맞춰야 한다.
최근 파리 세가 (Balenciaga) 가 2022 년 여름 시리즈 광고를 내놓아 다시 한 번 화제를 모으고 있다.
광고는 전통적인 루틴을 뒤엎고 파리 예술가 Claudia Mate 와 협력하기로 결정했습니까? 함께 일련의' 초저픽셀' 의 거친 정격애니메이션을 만들어 모델을' 비디오 게임 캐릭터' 로 만들었다.
파리 세가의 최근 몇 년간의 추구는' 시대와 함께 발전하는 역행' 으로 간단히 요약될 수 있을 것 같다. 올여름 22 개 시리즈 광고는 큰 쇼에서' 레드카펫' 이라는 주제를 이어받아 가상과 현실의 시각이 얽혀 있다.
클라우디아 마티 때문에? 작품은 정말 멋지고 재미있다. 하지만 이런 표현에 대해 파리 세가들은 항상' 대중의 총애' 를 좋아하며 눈속임을 만든다고 생각하는 사람들도 있다. 22 춘하 전체 광고는 낯설고 호기심과 불편함으로 가득 차 있다. ....
차평' 을 가진 네티즌들은 대부분 파리 세가의 행동이' 너무 무섭다' 고 생각하는데, 프로그램 속 조형 행위는 곤혹스럽다. 10 여 년 전' 낮은 픽셀 줄기' 를 재방송하는 것은 약간 저급했고, 전체 화면이 너무 간단해서' 하이 엔드' 포지셔닝에 맞지 않았다. "짱" 을 가진 사람들은 이것이 저해상도 CGI 를 통한 것이라고 생각합니까? 렌더링, 완전히 평평한 빨간색 배경에 모델과 의상을 선보이며 일부러 열등한 효과를 만들어 복고 미래주의를 부각시키는 데 성공했다.
악평에도 불구하고 많은 일선 브랜드는 여전히 계속 접근하고 있다. 전통적인 명품 사치품에 비해 파리 세가는 확실히' 별종' 이지만, 이런 신기한 느낌이 매번 발표될 때마다 만들어지는 토론은 다른 명품 브랜드들이 군침을 흘리는 것일 수도 있다. ...
또 다른 대히트인 오사카 2025 간서박람회의 로고와 IP 이미지를 한 번 더 살펴보자.
이 디자인은 국내 디자인 환경에서 확실히 대담한 작품이다. 포와와 아이스쉴드의 국내 화재의 중량급 IP 를 비교해 봅시다. 디자인은 절대적으로 만리선일 뿐, 중국 문화에 대한 연구와 응용도 모든 디자인 세부 사항에 깊이 파고든다.
일본의 이런 디자인은 그렇게 정교하고 완벽하지는 않지만, 추함 속에서도 드물다. 간단하고 캐주얼한 선과 획으로 만든 작품도 상당히 인기가 있다.
사실 이것은 디자인 분야의 최신 새로운 추세로,' 새로운 못생긴 새 추풍' 으로 정의되었다. 그리고' 신추풍' 은 원래의 심미를 깨고 디자인해 보이지 않는 요소들을 결합하는 것이다. 과장된 대비색, 지저분한 글씨체, 거칠고 거친 사진? , 캐주얼한 디자인 스타일, 맞죠? 깊은 인상을 가져왔다. 이런 신추풍의 대표적 인물은 일본 그래픽 디자이너 고다웨이다. 먼저 그의 작품을 감상합시다.
극도의 미감에 치중하는 일본식 디자인의 경우, 적게는 많고, 공백의 아름다움, 엄밀한 규범, 고다웨이의 작품은 확실히 역세를 보이며, 그의 이전 스타일과는 크게 다르다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 아름다움명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 아름다움명언)
무엇이 이런 변화를 초래했는가?
이것은 표면적인 디자인 스타일의 변화가 아니라 미래 사회, 인간, 디자인의 본질에 대한 새로운 사고이다.
고다위는 디자인이 시각적인 미감을 추구해야 할 뿐만 아니라 디자인 경험이 없는 사람이 만들고 전달하고자 하는 생각을 표현해야 한다고 생각한다. 이런 태도는 그의 보기에도 아름답다. 이런 아름다움은 사람을 감동시키고, 전통적인 규제의 속박이 없다. 그가 한 일은 바로 이런 아름다움을 자신의 작품에 녹여넣는 것이다. (조지 버나드 쇼, 아름다움명언) 그는 못생긴 디자인 스타일을 만들고 싶지 않고, 관례를 깨고, 덜 정교하고 아름다움을 기준으로 하지 않는 디자인을 하고 싶어한다. 그는 우리가 일상생활에서 흔히 볼 수 있는 것처럼, 디자인을 배우지 못한 아이처럼 디자인하는 것을 제창했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 인생명언)
이 관점은 좀 낯익지 않습니까? 세계적으로 유명한 예술가인 피카소는 나 14 세도 라파엘만큼 잘 그릴 수 있지만, 나는 이 아이들처럼 평생 그림 그리는 법을 배웠다.
우리는 이것들을 모두 일종의 선봉 조류, 예술가의 개인적인 표현으로 볼 수 있다. 아마도 예술은 진단청 선생님이 말한 것처럼, "예술은 X 를 담는 것이다. 어려서부터 현장에 있는 척한다." "
"장식", "장식", "장식", "장식", "장식"
만약 예술이 이렇다면 브랜드 디자인과 브랜드 포장은 모두 변장한 것일까요?
디자인 스타일은 결국 표현 수단일 뿐 소비자를 감동시키고 브랜드 가치를 높이는 것이 우리의 목적이다.
이전 화재의 세뇌 광고, 항원 양양, 보작여단 촬영, 예를 들어 서운과 합작으로 만든' 코코넛 커피' 도 반 선생님의 일상고감 작품과 어울리지 않아 새로운 못생긴 스타일을 더했다. 아름다운가요, 못생겼나요?
표준 답안은 전혀 없고, 브랜드에 상당한 유량 수익을 거두는 데 영향을 미치지 않는다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 브랜드명언)
인터넷 초경쟁 시대에는 미추를 불문하고 동그라미를 쳤지만, 화제성으로 인한 상당한 유량은 각 주요 브랜드들이 몰려들고 있는 것이 되었다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 인터넷명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 인터넷명언)
그래서 디자인에는 진정한 미추기준도 없고, 높고 낮은 것도 없다. 우리는 단지 디자인을 포스터, 로고, 포장, 마케팅 사건, 상업 활동으로 여겨서는 안 된다. 우리가 보는 것은 단지' 추함' 과 색다른 표현일 뿐이지만, 배후의 상업적 의도는 매우 고급스러울 수 있다.
파리 세가디자이너 Demna 는 추함과 아름다움의 경계가 매우 모호하며, 일단 교차하면 완전히 다른 경지라고 말한 적이 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 아름다움명언) 정말 저속하고 우아한 기시감이 있어요!
물론 미추의 토론을 평가 디자인에 끌어들이는 것은 매우 주관적인 일일 뿐, 개인인지 가치와 성장 환경의 영향을 받아 이분법으로 분류할 수 없는 것은 사실이다. 누구나 자신의 심미를 가져야 하고, 시대마다 자신의 심미와 예술 풍격이 있어야 한다. 역사 사회에서 여성미에 대한 정의, 구석기 시대의 원시 생식력에 대한 숭배부터 고대 그리스의 황금비율, 르네상스 시대의 풍만한 아름다움, 현대 사회의 날씬한 아름다움, 포스트모더니즘의 얽힌 몸까지, 미추함은 통일된 기준이 없었고, 시대의 발전에 따라 진화하고 윤회했다.
하지만 우리는 고다웨이의 스타일로부터 진화할 수 있습니다. 디자인 사고의 설립은 하루아침에 이루어지는 것이 아니라 한 시대의 의식과 개인의 상황이 변화함에 따라 끊임없이 탐구되고 있다고 믿습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
인터넷은 세계를 팔달하게 하고, 사람들은 점점 더 비슷한 정보를 입력하며, 환경은 심미를 점점 더 닮게 한다. 한국 걸그룹과 인터넷 유명인의 프로필 사진처럼, 처음엔 다 똑같아 보이는데, 생산 라인에서 나온 것 같아요. 그래서 과감하게 도전하는 디자이너와 예술가들이 있고, 일상을 깨고 깨고, 인지와 아름다움의 경계를 넓히는 데 끊임없이 도움이 될 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 도전명언)
너 왜 못생겼니? 왜 먼저 그들에게 왜 꼭 예뻐야 하는지 물어보지 그래?
오세스 크리에이티브 팀은 매주 수요일 크리에이티브 팀 지식 공유회를 조직하여 브랜드 디자인 탐구의 의미와 전망을 공유하고 지속적인 학습과 탐구를 통해 브랜드 컨설팅 고객에게 더 나은 서비스를 제공하고자 합니다.
이번 주제는' 디자인의 최전선-새로운 추함' 이다. 디자인의 미추를 함께 탐구하고, 국경을 돌파하며, 더 많은 가능성을 함께 탐구합시다.