힙합의 기본 실력은 무엇인가요?

힙합(영어명: Hip Hop, "브레이킨 댄스", 일본명: 힙홉)은 1990년대 사하라 이남 아프리카에서 시작된 재즈댄스의 산물이다. 걷기, 달리기, 점프 등 다양한 조합으로 구성되어 있어 매우 다양합니다. 머리, 목, 어깨, 상지, 몸통과 같은 관절의 굴곡, 신전, 회전, 순환, 진동 및 물결 모양 비틀림의 일관된 조합으로 구성됩니다. 각 동작은 고유한 건강 효과를 제공합니다. 상지와 하지, 복부와 등, 머리와 몸통의 움직임의 조화와 각 링크의 각 구성 요소의 독립적인 움직임에도 주목됩니다. 따라서 힙합댄스는 심폐기능 개선, 지방감소, 근육탄력증진, 인대유연성 향상 등의 일반적인 유산소운동의 효과가 있을 뿐만 아니라, 인체 여러 부위의 근육군을 조화시켜 체형교정에 도움을 주는 기능을 가지고 있다. 아름다운 자세, 신체의 조정 능력을 향상시키고 아름다움을 기릅니다.

힙합은 아프리카계 미국인들이 감정을 발산하기 위해 즐기는 스트리트 문화로, 춤을 출 때 다른 춤에 비해 몸의 움직임도 과장되는 것이 특징이다. 가장 매력적인 것은 온몸의 생명력이 가져다주는 열정적인 느낌이다.

힙합 댄스는 사람들의 집중력과 흥미를 유발하며, 그들의 동작은 우아하고 캐주얼하다. 동시에 힙합 댄스는 체중 감량 효과도 있다. 힙합 댄스는 중저강도 유산소 운동이기 때문에 1시간 운동하면 체지방 소모 효과가 크다. 또한, 힙합은 작은 근육 운동이기 때문에 규칙적인 연습을 통해 몸 전체의 협응력을 높이고 신체 비율을 더욱 표준적으로 만들 수 있습니다. [이 단락 편집] 분류 힙합은 스타일에 따라 여러 가지 댄스 유형으로 나눌 수 있으며, 새로운 댄스 유형이 지속적으로 생산되고 인기를 얻고 있습니다. 현재 주류 국제 댄스 장르에는 Breakin', Hip-Hop, Jazz, Poppin', Lockin', House 및 Krumpin'이 포함됩니다. 각 댄스 종류에는 많은 유파가 있으며, 각 댄스 종류의 스타일이 다양하고 복잡하며, 그 매력도 매우 크다고 할 수 있습니다. 다양한 댄스 유형은 특별히 명확한 구분 없이도 고유한 요소를 활용하여 댄스 동작을 더욱 창의적이고 긴장감 있게 만들 수도 있습니다.

테크니컬한 스트릿댄스

높은 근력과 유연성, 협응력이 요구되는 고난이도 스포츠댄스로 국내 청소년들에게 먼저 사랑을 받았다. 이런 춤을 추는 청소년을 비보이/비걸(B-Boy/B-Girl)이라고 부릅니다.

1980년대 '힙합의 아버지'로 불리는 DJ 쿨허크(Kool Herc)는 브레이킹보이(Breking Boy)라고도 알려진 비보이(B-Boy)라는 컨셉을 창안했다. 매년 전 세계 여러 나라에서 비보이 대회가 열립니다. 가장 유명한 대회로는 영국에서 열리는 BOTY(Battle of The Year)와 10개국에서 100명 이상의 참가자가 참가하는 B-BoyChampion이 있습니다. 그런 행사에 참석해 보세요. 대회 우승자는 빠르게 유명세를 타며 10대 스타가 된다.

힙합

힙합은 힙합이라고 중국어로 번역하면 1974년 미국 뉴욕에서 탄생했다. 창안자는 유명한 DJ이자 MC인 러브 스타스키다. (사랑). 버그 스타스키). 1960년대 후반과 1970년대 초반에는 뉴욕을 중심으로 미국 동부 해안 도시에서 일련의 흑인 문화 예술 형식이 등장했는데, 여기에는 Graffiti or Writing, B-Boying, DJing 또는 Deejay가 포함됩니다. DJ는 디스크를 의미합니다. 디스크자키를 뜻하는 Jockey, 즉 음반을 몰고 가는 사람), 랩(MCing 또는 Emcee, MC는 MC를 뜻하는 Master of Ceremony를 말하며 사회자를 뜻함).

힙합(Hip-Hop)이라는 단어는 원래 사랑벌레 스타스키(Starski)가 랩에서 운율을 나타내는 데 사용했습니다. 힙합은 엉덩이를 의미하고 홉은 뛰는 것을 의미합니다. 1980년대 초반 '힙합 대부' 아프리카 밤바타(Afrika Bambaataa)는 힙합이라는 단어를 차용해 위의 네 가지 문화 형태로 대표되는 흑인 도시 문화 운동을 총칭하며 빠르게 널리 받아들여졌고, 위의 네 가지 문화가 되었다. 우리가 흔히 힙합의 4대 요소라고 부르는 것.

Hip-Hop은 힙합으로, RAP은 랩으로 번역됩니다. 이 두 개념은 다릅니다. 힙합은 사실 음악 용어가 아니라 랩, 그래피티, 힙합, 디제잉 등 문화 용어로 1960년대에 탄생했다면, 음악적 이해로서의 힙합은 1970년대 초에 탄생한 것이 바로 랩(RAP)이다. 때로는 약간의 R(B)가 추가되기도 합니다.

힙합(Hip-Hop) 말 그대로 힙(Hip)과 홉(Hop)이 합쳐져 엉덩이를 가볍게 비틀는 것을 의미합니다. 초기 단계(즉, 우리가 브레이크 댄스라고 부르던 것)는 점차 거대한 개념으로 발전했습니다. 지금 우리가 힙합이라고 부르는 문화에는 헐렁한 옷, 무거운 순금 장신구, 그리고 일반적으로 "요요"라고 말하는 입 습관도 포함됩니다. ? 무슨 일이야?” - 한마디로 미국 빈민가에 사는 흑인들의 라이프스타일과 그들의 '스타일'이다.

팝핑, 락킹, 일렉트릭, 터보 등 댄스계 힙합, 하우스나 기타 스타일은 브레이킹만큼 까다롭지는 않지만 댄서의 움직임 조화와 댄스 감각이 더 필요하며, 좋은 힙합 댄스도 힘든 연습이 필요하기 때문입니다. 댄스는 브레이킹만큼 테크닉이 부족하고 경쟁력도 부족해 과거에는 힙합 마니아들로부터 충분한 관심을 받지 못했다. 이제는 댄스 콘셉트가 강화되면서 상황이 바뀌었고 심지어 비보이도 연습을 하기 시작하면서 많은 사람들이 춤을 추고 있다. 만능 힙합 고수들이 등장했다.

힙합은 가장 대중적으로 접하는 댄스다. 크고 단순한 댄스 스텝을 갖고 있고, 복잡한 댄스 감각도 소화할 수 있기 때문이다. 배우고 춤출 때 예뻐 보이기 때문에 대중들 사이에서 큰 인기를 끌고 있다.

POPPIN:

장단에 맞춰 몸 전체의 근육과 관절을 활용해 춤을 춘다. 풍부한 상상력을 발휘해 놀라운 댄스 스텝을 만들어 내는 힙합댄스의 한 종류로, 주로 근육의 진동을 이용해 음악의 비트에 맞춰 춤을 추기도 합니다. ROLL, WAVE, WALKOUT.** *완벽한 동작으로

FREESTYLE:

다양한 형태의 춤을 섞어서 춤을 추지 않고 원하는 대로 추는 최고의 댄스 스텝입니다. 스타일이 일반 댄스의 규범에서 벗어나 개인화된 스트리트 댄스라고 할 수 있습니다.

HOUSE:

복잡하고 마술적인 스텝을 사용하여 따라가는 댄스 스텝입니다. 하우스 음악은 라틴 댄스의 변형, 무술의 공중제비, 발레의 기본 스텝과 결합될 수 있습니다.

새로운 재즈

사실 New JAZZ는 New Jazz로 번역되지 않습니다. 정식 이름은 NEW YORK JAZZ입니다. 사실 NEW JAZZ 초창기에는 남성들이 NEW JAZZ를 추었습니다. 그리고 여자들은 함께 춤을 출 수만 있어요. 시간이 지나면서 점차 소녀들이 NEW JAZZ를 차지하게 되었습니다.

RAGREA(레게, 여자 전용):

이 춤은 프랑스에서 시작되었다고도 하고, 미국에서 시작되었다고도 합니다. 매우 섹시한 댄스입니다. 퍼포먼스에 등장하는 댄서들의 하체 움직임도 주로 사용되며, 엉덩이, 허리, 다리를 중심으로 한 간단한 물구나무서기 동작과 허벅지를 흔드는 매혹적인 동작도 있습니다. 공기. 일본에서는 포르노 산업의 발전이 매우 좋습니다. 그리고 일반적인 해석도 매우 섹시합니다.

로킨

1970년대쯤 돈 캠벨은 로스앤젤레스의 한 나이트클럽에서 독특한 즉흥 댄스 스텝인 로킨(캠벨로킨이라고도 알려짐)을 발명했습니다. 이 댄스 스텝과 그에 연관된 문화는 빠르게 외부 세계로 퍼져 열풍을 불러일으켰고, 당시 새로운 TV 쇼인 소울 트레인(Soul Train)에도 기여했습니다. 이 프로그램에서 무용수들은 자신의 독특한 스타일을 해석하기 위해 종종 손을 때리고 쪼개는 동작과 함께 잠금 및 포인팅 동작을 빠르게 시연합니다.

Don은 즉흥적인 댄스 스타일인 "Campbellocking"을 창안하고 계속해서 더욱 스타일리시하게 만들었습니다. 그와 그의 파트너 Damita Jo Freeman은 당시 Soul Train을 조직한 스태프들과 함께 투어를 했습니다. 얼마 지나지 않아 Don은 즉흥 연주 솔로를 잠그는 또 다른 그룹을 결성했습니다. 그 이름은 "Campbellocking Dancers"였습니다. 이 그룹은 Don Campbell, Fred "Mr. Penguin" Berry, Charles Robot, Slim Robot 및 Sambo Lock으로 구성되었습니다. 당시 그들이 공연한 방식은 댄서들이 모두 줄에서 서서 솔로로 나온 후 물러나는 것이었습니다. 그 기간 동안 Greg Campbellock Jr., Scooby doo Foster, Leo Fluky Luke, Tony Go-Go, Buddy Go-Go 및 Skeeter Rabbit은 나중에 우리가 알고 있는 것처럼 통합된 새로운 댄스 동작을 발명했습니다.

힙합의 주요 스타일과 종류

브레이크 댄스, 배틀 스텝, 스윙 스텝, 플로어 스텝, 고정 동작, 펑크 댄스, 부갈루 댄스, 로봇 댄스, 웨이브 댄스, 애니메이션댄스/신바드스타일, 플래시댄스

록댄스, 메카니컬댄스, 탭댄스, 일렉트로닉부기, 뉴힙합, 하우스댄스, 재즈댄스, 프리스타일

등을 기반으로 힙합은 시대적 특성에 따라 올드스쿨(Old School)과 뉴스쿨(New School) 두 가지로 나눌 수 있다. 전자는 1980년대 힙합 스타일이고, 후자는 1990년대에 탄생하여 음악과 움직임에 상당한 변화를 가져왔다.

올드스쿨

올드스쿨의 음악은 브레이킹의 액션에 맞춰 매우 빠른 비트를 갖고 있다가 힙합 음악의 진화와 함께 힙합의 리듬도 느려진다. down and Breaking 액션이 더 이상 적합하지 않습니다. 이런 느린 힙합 음악에 풍차나 풋워크 등의 동작을 하게 되면 폭발력이 전혀 느껴지지 않고, 춤의 감각마저 잃어버릴 수도 있기 때문이다. 이때 올드스쿨과 뉴스쿨 댄스가 분리되기 시작한 것은 1986년경이다.

MC 해머, 베이비 브라운의 이전 뮤직비디오에서 볼 수 있었던 친숙한 '런닝맨'처럼 초기 뉴스쿨 댄스 스텝은 매우 단순했다. 펑키 댄스. 그러나 오늘날의 관점에서 볼 때, MC 해머와 베이비 브라운 시대에 유행했던 이러한 힙합 댄스는 점차 올드 스쿨이 되었습니다.

뉴스쿨의 등장

1992년 초, Mop Top(Elite Force)(Henry Link, Loose Joint, Buddha Stretch로 구성)이라는 흑인 댄스 그룹이 A를 개발했다. 새로운 스타일의 힙합, 일종의 "Hip-Hop in situ". MC해머나 베이비브라운의 큰 움직임과 넓은 범위의 움직임도 아니고, 브레이크댄스에서 체조 같은 움직임도 없다. 몸의 협응(우리가 리듬이라고 부르는 것)에 중점을 두고 상체의 리듬에 중점을 두고 손의 움직임을 많이 추가하는 것이 독특한 스타일입니다. 스타일 힙합. 나중에 마이클 잭슨의 Remember The Time MTV에서는 헨리의 새로운 스타일의 댄스가 사용되어 즉시 유행을 불러일으켰습니다. 나중에 머라이어 캐리의 Dreamlover 노래 MTV에서는 Locking(락 댄스), Poping(머신 댄스), Wave(현재)와 같은 것들을 혼합한 New School 댄스를 더 많이 사용했습니다.

당시에는 사람들이 어떤 춤인지 판단하기 어려웠지만, 뉴스쿨 힙합의 발전사에 있어 매우 중요한 부분이었으며, 이는 전 세계적으로 뉴스쿨이 인기를 끌 수 있었던 원동력이었다. 세계. [이 문단 편집] 뉴스쿨 뉴스쿨 힙합의 성숙한 무대는 다양한 형태의 댄스가 믹스되어 경쾌하고 느린 힙합이나 R&B 곡으로 표현된다. 이것은 초기 단계의 New School 형태입니다. 헨리 등은 많은 잠금 동작을 단순화하고 표준 힙합 리듬을 사용하여 팝핑과 잠금을 표현했으며 때때로 춤에 웨이브를 추가하기도 했습니다. 간단히 말해서, 이러한 오래된 춤 스텝을 새로운 느낌으로 해석하는 것입니다. 이후 헨리는 머라이어 캐리의 'Fantasy'에 안무가로 참여했고, 이후 인기 여성 힙합 그룹 TLC의 'Creep'과 MTV 영화 'MIB'에서 힙합은 이미 성숙해지기 시작했다.

나우 뉴스쿨 힙합 댄스

이 뉴스쿨 힙합이 일본에서 인기를 얻자 일본인들은 자신들만의 또 다른 댄스 스타일, 즉 뉴스쿨 힙합을 발전시켰습니다. -올드스쿨 음악을 활용한 홉입니다. 뉴스쿨은 원래 새로운 음악 스타일을 사용하여 오래된 춤을 표현했지만, 이제는 오래된 음악 스타일을 사용하여 새로운 춤을 해석하는 방식으로 변경되었습니다. 동작 면에서는 최근 뉴스쿨 힙합에서 몸의 비틀림과 변형이 심해지는 등 변화가 많아졌고, 춤에서도 소위 말하는 규칙성이 점점 사라지고 있다. [이 문단 편집] 중국의 스트리트 댄스 중국 청소년들이 스트리트 댄스를 처음 접한 것은 1980년대 미국 영화 '브레이크 댄스'였습니다. 당시 브레이크 댄스는 브레이킹의 전신이었습니다. 중국 청소년들은 힙합에 대한 이해가 깊어지면서 점차 힙합의 뿌리로 돌아가 자신만의 비전과 개성을 가지고 힙합을 실천하고 있다.

얼리 브레이크 댄스 외에도 1990년대 중반부터 전국의 10대들이 힙합 연습을 시작했다. 베이징, 상하이, 광저우에서는 정보의 발달로 인해 힙합이 더 일찍 시작되었고, 허난성 정저우에서는 중원 무술 문화와 힙합의 긴밀한 관계로 인해 브레이킹 댄스도 더 일찍 시작되었습니다. 요즘 전국 곳곳에서 힙합을 연습하는 10대들이 있고, 그들이 여러 도시의 거리 광장에서 함께 훈련하는 모습을 볼 수 있다. 또한 소규모 대회(배틀, 볼댄스/파이팅댄스)도 자주 개최하며, 최고의 쿵푸를 선보이는 댄서들은 많은 청소년들의 존경을 받을 수 있습니다.

힙합에 대한 10대들의 열광은 힙합을 문화예술부터 상업광고까지 다양하게 활용하게 만들었다. 우리는 주걸륜(Jay Chou), 조던 찬(Jordan Chan), 엘바샤오(Elva Hsiao), 웬란(Wen Lan) 등 많은 유명 아티스트들의 뮤직비디오에서 힙합 10대들의 영웅적인 모습이 자주 등장하는 것을 보아왔습니다. Nike, Li Ning, Fifth Season, Huiyuan, Jindi, Nokia 및 기타 브랜드의 상업 광고는 힙합 스타일을 사용하여 젊은 소비자의 비전을 자주 공격했습니다. 2003년 초 베이징 인민대회당에서 상연된 댄스극 '노트르담 드 파리'에서는 스트리트 댄스 동작이 대거 활용돼 독특한 문화경관을 형성했다.

전국적인 피트니스 활동이 늘어나면서 피트니스 운동의 한 형태인 스트리트 댄스도 주요 도시의 피트니스 센터에 진출했다. 댄스, 오페라, 곡예 등의 전문 실무자들도 스트리트 댄스를 연습하기 시작했으며, 스트리트 댄스는 다양한 예술 학교에 널리 퍼져 있습니다. 대학 캠퍼스에서도 스트리트 댄스를 연습하기 위해 많은 댄스 동아리가 조직되어 있으며, 중학생들이 여가 시간을 활용하여 스트리트 댄스 활동에 참여하는 것이 더 일반적입니다. 이들은 주요 도시의 주거 지역 사회에서 청소년들을 위한 독특한 커뮤니티 문화를 형성했습니다. . CCTV 5 스포츠 채널은 몇 년 전 힙합 교육 프로그램을 시작했고(비록 순수 힙합은 아니지만) 댄스 월드 3도 2003년 춘절 전에 베이징 댄스 홀에서 촬영한 힙합 특별 프로그램을 방송했습니다. . 힙합은 청소년들이 사랑하는 문화 및 스포츠 활동으로 전국적으로 널리 퍼져 나갔습니다.

힙합 댄스는 체력을 유지할 뿐만 아니라 정신력도 강화시켜준다

피트니스는 좋으나 지속하기 어렵다는 것이 대부분의 보디빌더들의 경험이다. 풍부함과 재미를 갖춘 힙합은 실무자들이 항상 얼굴에 미소를 지으며 훈련할 수 있게 해줍니다.

전문가들은 일반적으로 힙합 댄스의 즉흥적이고 직설적이며 여유롭고 열정적인 특성이 몸과 마음을 편안하게 하는 데 도움이 된다고 생각하는데, 이는 힙합의 역동적인 리듬과 즐거운 텀블링, 헐렁한 옷차림과 관련이 있습니다. 특별히 정해진 스타일이나 패턴이 있는 건 아니고, 튀어나올 때 사람마다 느낌이 다르고, 풀어지기 쉽습니다. 우선 신체에서는 신체의 여러 부분의 움직임이 일관되게 결합되어 있는 신체 움직임이 과장되고 폭발적입니다. 이는 작은 관절과 작은 근육의 움직임을 더 많이 포함하므로 근육 부분을 향상시킬 수 있습니다. 일반적인 운동으로는 쉽게 움직이지 않습니다. 힙합 댄스는 체중 감량 효과도 있고 신체 조화와 유연성을 향상시키는 데 도움이 되며 신체 비율을 더욱 합리적으로 만들 수 있습니다.

힙합댄스는 체조처럼 정해진 동작이 없기 때문에 댄서들이 자신의 퍼포먼스를 마음껏 발휘할 수 있도록 해준다. 재창조에서는 표현의 여지가 넓어지고, 자신만의 스타일이 마음껏 발휘되어 힙합의 특성을 최대한 살릴 수 있다. 힙합의 재미와 풍부함, 무작위성은 유산소 운동 시 심폐 기능을 향상시키고 동시에 침체된 신경과 신체를 이완시킬 수 있습니다. 힙합이 체력과 정신 건강에 미치는 영향은 다른 프로젝트와 수평적으로 비교할 수 없습니다. 그러나 적당한 힙합 운동은 첫째로 신체 건강에 안전하고 둘째로 운동의 효과를 추구합니다. 이 프로그램은 상대적으로 젊고 활력이 넘치며 상대적으로 강도가 높기 때문에 특히 젊은 사람들에게 적합합니다. 저강도 피트니스 프로그램보다 피트니스 효과가 더 좋습니다.

힙합 수업에서는 경험 많은 코치들이 모두가 행복하고 즐거운지, 움직임이 자유롭고 자유로운지, 완전한 심리적 이완이 이루어지는지 등에 더 주의를 기울이는 경향이 있다. 도시 직장인들이 좋아하는 중요한 이유. 힙합의 운동은 삶의 스트레스를 해소하는 것이다.

힙합댄스의 연령과 적절한 유형

힙합댄스는 힙합댄스와 브레이킹 두 가지로 나누어진다.

브레이킹에 대해 이야기해보자. 먼저 올드스쿨에 속하는 스킬 기반의 힙합 댄스로 물구나무서기, 스핀 등이 모두 있다. 브레이킨은 스타일과 파워 무브로 나눌 수 있는데, 스타일은 프리즈 기반의 루틴을 말하는 반면, 파워 무브는 풍차, 토마스 등의 연결과 변신에 중점을 두고 있다.

힙합, 팝핀, 락킹, 재즈, 뉴스타일, 하우스 등 다양한 힙합 댄스가 있다.

힙합은 리드미컬한 댄스에 중점을 둔 기본 댄스 스타일이다.

팝과 리듬을 주로 하는 팝핀은 애니메이션, 웨이브, 틱 등 음악에 주목한다.

락킹은 락댄스, 손목 돌리는 것이 특징이고 거기에 포인트 및 기타 움직임도 있습니다.

재즈는 재즈이고, 레게와 레게는 비교적 섹시한 댄스로 여자들이 춤추기에 적합하다.

뉴 스타일은 힙합을 기반으로 하고 다른 댄스 유형의 동작을 통합한 댄스로, 춤이 매우 자유롭습니다.

하우스에는 많은 발놀림. 항상 지점을 확인합니다.

그 외에도 크럼핑 등이 있지만 모두 상대적으로 편향되어 있거나 주요 댄스 유형으로 분류되어 있어서 하나씩 소개하지는 않겠습니다. [이 단락 편집] 힙합 지식 소개 힙합의 분류

힙합은 사람들이 접하는 가장 일반적인 댄스 유형입니다. 복잡한 춤감. 배우기도 쉽고, 춤출 때 예뻐 보이기 때문에 대중들에게 큰 인기를 끌고 있다.

포핀은 신체 여러 부위의 근육과 관절을 이용해 음악 비트와 풍부한 상상력에 맞춰 놀라운 댄스 스텝을 만들어낸다. 좀 더 어려운 종류의 스트리트 댄스입니다.

브레이크 댄스도 좀 더 어려운 댄스 스텝으로 크게 두 가지로 나눌 수 있습니다. 손, 머리, 몸으로 땅을 회전하며 팔다리를 이용해 땅을 밟는 형태입니다. 복잡한 댄스 스텝과 까다로운 물구나무서기가 결합된 다양한 발놀림을 미니플로어라고 합니다.

물론 춤을 추면서 자신이 하고 싶은 동작을 자유롭게 맞추는 것도 가능하다

프리 스타일은 다양한 종류의 춤을 섞어 춤을 추지 않고 원하는 대로 추는 절묘한 댄스 스텝이다. 일반적인 댄스의 규범에서 벗어나 개성 넘치는 스트리트 댄스라고 할 수 있다

하우스는 하우스 음악을 따라가며 복잡하고 마술적인 스텝을 활용해 라틴 댄스를 선보이기도 한다. 트위스트, 무술 공중제비, 탭 댄스와 발레 서클의 기본 스텝, 댄스는 매우 우아할 수도 있고 매우 거칠 수도 있습니다.

의류 팁

큰 티셔츠, 바닥 길이의 멀티 포켓팬츠, 야구모자, 타이트한 조끼, 운동화 등 모두 선택이 가능합니다. 하지만 패션과 개성을 추구하면서 아름다움을 무시하지 마세요. "이상해" 보이지만 아름답지는 않습니다.

HIP-HOP 시작하기

리듬 특성에 맞게 HIP-HOP 음악을 선택하고 HIP-HOP 리듬에 맞춰 몇 번 춤을 출 수 있습니다. 코치에게 배울 때 동작을 세분화하는 코치의 절차를 따르십시오. 예를 들어 먼저 하지의 움직임을 배운 다음 점차적으로 상지, 머리 등의 움직임을 추가하여 먼저 천천히 그리고 빠르게, 성공을 위해 서두르지 마십시오.

HIP-HOP의 체력적 가치

움직임은 폭발적이며 주로 링과 작은 관절 주변의 움직임에 중점을 두므로 실무자의 조정 능력을 향상시키고 더 잘 만들 수 있습니다. 몸에서 흔히 사용하지 않는 작은 관절과 작은 근육군을 마음껏 운동할 수 있습니다. 또한, 운동 강도는 적당하고 유산소 운동의 효과가 있어 실무자가 주요 폐 기능을 향상시키면서 체중 감량이라는 목적을 달성할 수 있습니다. 또한, 수련자들은 자신의 신체 상태와 운동 기초에 따라 다양한 리듬의 음악을 선택하여 운동 강도를 조절할 수도 있습니다.

스트리트 댄스의 종류

먼저 팝 메카닉 댄스입니다. 둘째, LOCKING 락댄스. 세 번째, 브레이킹 브레이크 댄스입니다. 넷째, WAVEING 현대무용이다. 위 4가지가 아버지와 어머니의 힙합 댄스입니다. HIPHOP DANCE와 HOUSE DANCE의 조합으로 탄생한 새로운 힙합 아이가 2명 있습니다. 외계인과 변태들입니다. 이렇게 설명하면 누구나 이해하고 흡수하기가 더 쉬울 것 같아요.

실제로 스트리트 댄스는 여섯 가지로 분류되는 것 외에도 뉴스쿨 댄스(NEW SCHOOL DANCE)와 올드스쿨 댄스(OLD SCHOOL DANCE)라는 두 가지 형태로 나뉜다. 있을 것 같고 귀찮은 것도 있고 없는 것도 많은 것 같으니 당황하지 마세요!! 제가 여러분의 두뇌를 청소하고 있습니다!

다음으로 말씀드리고 싶은 건 본질입니다. POP DANCE 메카니컬댄스의 유래 : 로봇의 액션과 형태에서 유래. (1969년쯤) 팝의 황제 마이클 잭슨이 국영 TV에서 로봇과 동시 춤을 췄는데 지금까지 인기를 끌었던 기억이 나요. 핵심은 '멈춤'이에요! 한꺼번에 힘을 풀어보세요. 로봇이 아닌데 기계댄스의 멈춤이 그리 무겁지 않고, 그냥 갑작스러운 멈춤을 통해 미끄러지는 정도다. 기계 댄스에는 상당한 격리가 필요합니다(움직이는 동안에는 다른 부분을 움직일 수 없습니다). 하지만 꼭 팝핑할 필요는 없고, (상황에 따라) 몸 전체를 흔드는 것이 가장 좋습니다. 팝핑을 사용하여 각 비트 지점을 잼하세요. 비트가 제대로 고정되도록 음악에 맞추는 것이 가장 좋습니다. .....간단히 말하면, 근육이 순간적으로 조여지는 반면, 재밍이 없을 때는 근육이 가장 느슨해지지만 약하고 무작위적인 스윙은 아닙니다.

두 번째는 LOCKUNG DANCE - 고대 동굴에서 중국인들이 쌍절곤을 가지고 노는 모습을 보고 발전한 스트리트 댄스라고 이해됩니다. 소위 탄생한 댄스음악의 나라 흑인들의 창의성. 손동작이 대부분입니다. 스타일은 다양하며 옳고 그름은 없습니다. 변형 후에는 많은 것을 추가할 수 있습니다. Twist & Lock 두 부분으로 나누어져 있습니다. (말로 명확하게 설명할 수는 없습니다. 알고 싶으면 각 학교의 핫한 댄스 동아리에 문의해 보세요.) 간단히 말해서 잠금 부분이 팝핑과 조금 비슷하고, 트위스트가 연습하기가 조금 어렵습니다. 잘하기가 쉽지 않습니다.

이것은 말로 설명하기가 참으로 어렵습니다. 락킹은 모든 춤의 전제조건이지만, 로커의 관점에서는 포인트의 느낌에 가장 중점을 두고 있습니다. 포인트는 모두 중요합니다.엄격히 요구되면 잠금으로 간주되지 않습니다. 어떤 사람들은 자신이 잠금을 잘한다고 생각하고 다른 사람에게 다른 잠금 동작을 가르치는 경우가 많습니다.

브레이킹 댄스 - 중국 쿵푸를 결합한 것입니다. 참을 수가 없어요! 뒤집기, 점프하기, 굴리기, 던지기 등 많은 브레이킹 댄스 동작에 중국 쿵푸가 추가됩니다. 이상한 트릭이 정말 멋지네요!! 대부분의 사람들은 연습하지 않으면 할 수 없습니다(천재 제외). 레그 로우, 전면 및 후면 에어리얼/핸드 스프링, 점프, 개구리 회전, 풍차, 헬리콥터, 벼락 던지기, 안마, 헤드 스핀 등 다양한 조합이 있습니다. 주로 회전하고 회전으로 보완합니다. 하지만 그것은 확실히 원숭이 속임수가 아닙니다. 꽤 위험합니다.

WAVE DANCE는 몸 전체에 파도가 전달되어야 성공하는 춤 동작과 컨셉이 많다. 조금 어렵지만 어렵지는 않습니다.

S RAVE: 요즘 힙합을 대신하는 라이징 스타. 고정된 비트가 전혀 없기 때문에 계속 비틀기만 하면 됩니다. 보통 화려하고 날씬한 사람이 춤을 추는 것입니다(뚱뚱한 남자가 춤추는 것을 본 적이 없습니다). 레이브의 여성들은 모두 매우 자신감 넘치는 꽃미남입니다. 사실 그들 중에는 술 취한 플레이보이도 있습니다. (뇌는 밤새 SEX로 가득 차 있습니다!) NEW SCHOOL과 OLD SCHOOL은 무엇인가요? 미국 동부 해안의 뉴욕이라고 하면, NEW SCHOOL DANCE는 NEW STYLE에서 유래되었는데, 위에서 언급한 힙합의 네 가지 요소를 통합하고 이를 변형시켜 아름다운 NEW SCHOOL DANCE를 형성했기 때문입니다. West Bund Los Angeles에 대해 이야기해 보겠습니다. OLD SCHOOL DANCE가 더 인기가 많습니다. 이는 힙합 댄스를 왜곡하지 않고 독창적인 스타일을 고수하며 자신만의 스타일을 강화한다는 의미입니다. 그곳의 댄서들이 춤을 추는 것을 볼 수 있습니다. 그들이 매우 전문적으로 다루는 힙합 댄스 아이템. 마술은 특별하다고 할 수 있지만 모든 사람에게 적용되는 것은 아닙니다.

3. 힙합 고유명사 대공개

B-BOY라면 B-BOY 고유명사를 알아야 의구심을 풀 수 있어요. 성경에는 B-BOY 동작 및 기타 관련 용어에 대한 중국어 설명만 포함되어 있습니다. 이 표시(*)는 동작의 난이도를 나타냅니다. 5개(*)가 가장 어렵고 1개(*)가 가장 쉽습니다.

B-BOY

브레이킹보이, 부기보이, 브레이크하는 사람을 모두 비보이라고 부른다.

CREW

비보이 그룹.

BATTLE

개인 또는 비보이 그룹 간의 도전(흔히 어색한 춤으로 알려져 있음)입니다.

BURNED

댄스 도중 패배한 그룹이나 개인을 지칭하는 데 특별히 사용됩니다.

루틴

여러 댄서가 함께 댄스 동작을 연결하거나 수행합니다.

완벽함

비보이의 최고의 동작을 말합니다.

WACKED 또는 WACK

사람이 잘못된 행동을 할 때.

슬라이드

바닥을 가로질러 몸을 끌어당기세요. Slide라는 이름은 비보이에게 "슬라이드"를 어떻게 해야 하는지 알려줍니다.

BITE

다른 사람의 기술을 훔칩니다.

1990(***)

비보이가 거꾸로 서서 회전하다가 몸의 무게중심이 이동하면서 한 손에서 다른 손으로 옮겨가면서 발이 땅에 닿습니다.

(일반적으로 핸드 스핀이라고도 함)

2000(*****)

한 손을 사용하여 거꾸로 서서 발이 땅에 닿을 때까지 최대한 회전합니다( 물구나무서기 핸드 스핀이라고도 함)

AIRPLANES(****)

풍차를 돌리고 손을 양쪽으로 최대한 높이 뻗어 잡으세요.

AIRSWIPES(*)

손과 발을 바닥에 대고 얼굴이 위를 향하도록 시작하세요. 한 손으로 몸의 무게를 지탱하고 발을 차며 발이 땅에 닿기 전에 다른 손으로 땅을 만집니다. 올바르게 수행되면 몸 전체가 회전할 수 있어야 합니다.

APPLEJACKS(**)

가장 기본적인 동작은 다른 비보이들에게 춤을 춰달라고 도전하는 것입니다. 두 발로 쪼그리고 앉아 양손으로 몸을 지탱한 다음 한 발을 공중으로 차는 것이 더 좋습니다.

더 좋습니다. 그런 다음 두 발로 뒤로 점프하고 반복하세요.

BACKSPIN(***)

등을 사용하여 스핀을 수행합니다. 모든 무게는 등 윗부분에 균형을 이루고, 발은 최대한 몸에 밀착됩니다. 스핀의 핵심은 발을 공중에 유지하는 것입니다

——Guangzhou He Junda