시는 왜 소외되는가?
——The Spirit Escaper
오늘 터우탸오에게 "왜 현대시는 당시를 능가할 수 없나요?"라고 묻는 사람을 봤습니다. "송치?" 이 질문에 답하는 것은 실제로 시가 왜 소외되었는지에 대한 답이 되는 것입니다.
시가 소외되는 것을 누구나 목격해 본 적이 있을 것입니다. 그 이유는 누구도 동의할 수 없습니다.
우선 시는 일종의 문학예술이다. 당송에서 오늘날까지 어떤 변화가 일어났습니까? 첫 번째는 예술적 다양성의 변화입니다. 이 관점은 매우 중요합니다. 먼저 그것에 대해 이야기하겠습니다.
고대에 비해 현대인의 생활 방식과 오락 방식은 훨씬 풍부해졌습니다. 과거 문학과 예술은 사람들의 오락과 정신생활을 위한 중요한 활동이었습니다. 그렇다면 문학은 매우 뜨거울 것입니다. 하지만 지금은 시대가 다릅니다. 문학과 예술 분야에는 경쟁자가 너무 많습니다.
문학에서 다양한 예술 활동으로 사람들의 관심이 분산됐다. 회화, 사진, 무용, 영화, 음악, 게임, 도자기... 각 예술은 여러 하위 범주로 나눌 수 있습니다. 하지만 하루는 24시간밖에 없습니다!
지금도 신문을 거의 읽지 않으시나요? 지금도 TV를 많이 시청하시나요? 아직도 매일 웨이보를 확인하시나요? QQ를 플레이하시나요? 위챗을 확인하고, 생방송을 보고, 게임을 하고, 여행을 하며 시간을 보내기 때문이죠...
시가 소외된 데에는 역사적 이유가 있습니다. 더 큰 규모에서는 문학도 소외되었습니다.
사실 소외된 예술이 훨씬 더 많습니다. 예를 들어, 연극, 그림자 인형극, 스토리텔링, 사자춤 등 많은 전통 예술을 계승하는 데 어려움이 있습니다.
그렇다고 시를 쓰는 사람이 더 이상 착하지 않다는 뜻은 아니다. 많은 네티즌들은 이 시대에는 더 이상 엄밀한 의미의 시인이 존재하지 않는다며 질책하고 있다.
어느 시대에도 공리주의자가 있고, 어느 시대에도 인내하는 사람이 있다. 우리는 이것을 고대부터 현대까지의 시에서 볼 수 있다.
"장사하는 여자들은 조국의 정복에 대한 증오를 모르지만 여전히 강 건너 뒷마당에서 꽃을 노래합니다"라고 말할 것입니까? "여기는 결코 아름다운 곳이 아닙니다" 못생긴 놈들이 가꾸게 놔두고 그가 어떤 세상을 만들어내는지 보는 게 낫지!” “그럼요?
저희 의견으로는 “밤이 나에게 검은 눈을 주었는데 그 눈으로 빛을 찾게 됐어요. ." 똑같이 아름답습니다.
그래서 현대시가 당시나 송가사를 능가할 수는 없다고 할 수는 없다. 시대에 따라 시가 자라나는 토양과 환경도 다르고, 내용과 형식도 다릅니다.
더 나아가 시예술의 계승과 그것을 창조한 시인들도 달라졌다. 고대에 시인은 중산층과 상류층을 대표하는 인물이었습니다. 다른 사람들에게는 존경받고 다른 사람들에게는 드물다. 이러한 정체성은 수천 명의 학자들이 열정적으로 창작을 하게 만드는 원동력입니다.
이제 어떡하지? 황실고시 제도는 이미 옛말이 된 지 오래다. 교육은 여러 가지로 나누어져 백 가지의 꽃이 피어난다. 물리학자, 화학자, 음악가, 생물학자... 모든 "집"을 합치면 당송 시대보다 100배 이상 많습니다. 시인은 더 이상 키가 크지 않은 것 같습니다.
당송시대에는 스타가 몇 명이나 있었나요? 당시 '배우'의 정체성은 무엇이었나요? 시대는 변하고 있고, 진보하고 있다는 사실을 우리가 깨달아야 합니다.
당송 시인 대부분이 시에 생계를 유지하지 않았다는 점도 언급하고 싶다. 이들 중 대부분은 공직에 종사하고 있으며 심지어 공직을 맡고 있습니다. Li Bai, Bai Juyi, Du Fu, Wang Wei, Wang Anshi, Liu Yuxi 등과 같습니다. 그러므로 예술 창작에 대한 생활 보장이 있습니다.
이제 시로 생계를 유지한다면 1년에 몇 권의 글을 출판하여 시집을 출판할 수 있다면 그 사람은 몇 부나 팔 수 있을까요? 시집을 출간했는데, 한 권이 침대 밑에 쌓여 있습니다.
이때 부모님은 어떤 말씀을 하시고, 애인은 어떤 말을 하게 될까요? 그들은 "포기하세요. 취미로 가끔씩 글을 써도 괜찮습니다. 심각하게 받아들이지 마세요."
저는 오랫동안 시를 써왔지만 글을 쓰지 않았습니다. 많이. 나는 생계를 유지하기 위해 시나 문학에 의존하지도 않았습니다. 처음부터 바로. 시인이라면 먼저 시를 왜 쓰는지 자문해 보아야 합니다. 애초에 돈 때문이었다면 더 피곤했을 것 같습니다.
물론 현대시와 고대시에는 형식적인 차이가 있다. 좋고 나쁘고 누구나 쓸 수 있습니다. 이것은 나쁜 것이 아닙니다. 하지만 일부 타액시, 폭력시, 하체시 등도 퍼질 수 있다. 독자들은 "이게 시인가? 그러면 나도 쓸 수 있다", "이게 무슨 시냐? 문장 하나도 이해가 안 된다"고 의아해할 것이다.
그래서 시의 소외는 '정상'으로 보아야 합니다.
그러나 시는 문자예술이자 문학예술이며 감정의 표현으로서 수천년 동안 이어져 왔으며, 그 형태가 어떻게 변하든 항상 우리 곁에 머물며 시문화는 우리 속에 스며들어 왔습니다. 뼈. 그래서 시가 소외되는 모습을 보면 모두가 한숨을 쉬며 그 이유를 묻습니다.
당신이 어디에 있든, 나이가 몇 살이든, 당신은 항상 인생에서 시를 읽고 시의 기복을 느낄 것입니다. 그것은 우리의 인간적 자질, 성격, 감정을 향상시킵니다. 결국 인생은 현재 그 이상입니다. 시와 거리를 둘 시간은 항상 남아 있습니다.
이러한 관점에서 시는 소외된 것이 아니다. 시는 더 이상 "유일한" 사랑이 아니라 많은 사랑 중 하나입니다. 시와 시인이 갈 길은 아직 멀다.
독립학자이자 시인, 작가이자 중국의 유명한 학자인 링둔(Ling Dun)의 산문에서 발췌.